Краски

Начинающие художники обычно стремятся отыскать такие краски, которые в точности соответствовали бы цвету тела или листвы, неба или воды. Но таких красок нет и не может быть. Оттенки природы сложны, чтобы передать их, приходится смешивать каждый раз две-три краски. Краски для смеси подобрать легче, если палитра составлена из немногих, но самых необходимых красок. Вот примерный список красок для этюдов:

Стронциановая желтая

Изумрудная зеленая (нельзя смешивать с краплаком)

Волконскоитовая зеленая (многие предпочитают ее изумрудной, когда пишут листву)

Хром зеленый

Кобальт синий

Кобальт фиолетовый

Ультрамарин

Кость жженая

Краплак средний

В этом перечне двадцать красок, однако ни одну из них нельзя перенести на холст с уверенностью, что она будет близка к тем оттенкам, которые можно увидеть в натуре. Глаз обычно различает тысячи оттенков, а глаз художника острее в десятки раз! Между тем известно, что старые мастера пользовались всего семью-восьмью красками, создавая на их основе шедевры колорита. Дело не в количестве красок, а в умении пользоваться ими.

Б. Иогансон рекомендовал для начала "бедную" палитру: белила цинковые и кадмий желтый, кадмий красный, краплак, кобальт синий или ультрамарин, слоновую кость жженую или сажу, охру светлую, охру красную, волконскоит. "Это "бедная" палитра красок, - говорил мастер,- но вполне достаточная, чтобы начинать писать".

Заметьте, что в этом списке нет ярких зеленых красок (изумрудной, кобальта зеленого), и это хорошо, ибо начинающие злоупотребляют ими, когда пишут листву деревьев, траву, овощи, зеленые драпировки. Лучше привыкнуть обходиться вначале без зеленых, резких по оттенку красок, и только потом, когда будете знать, сколько и как их примешивать, чтобы эта резкость не передалась смесям на палитре и оттенкам в этюде, можно перейти и к ним.

А вот И. Грабарь рекомендовал еще из всех желтых красок брать стронциановую и упражняться в смесях следующих красок: белила цинковые, стронциановая желтая, краплак, кадмий красный, ультрамарин, кость жженая, охра светлая и красная или английская красная. Вы сами можете убедиться, что из смесей этих красок (по парам или по три краски самое большее) можно получить все оттенки даже вечерней зари и пылающего костра.

Ознакомимся с некоторыми свойствами этих красок.

Масляные краски подразделяются на кроющие непрозрачные (например, белила, кадмий, стронциановая желтая), полупрозрачные (большинство земляных красок) и прозрачные лессировочные (краплак, изумрудная зеленая, сиена натуральная, умбра, волконскоит, ультрамарин).

Если по высохшей краске нанести тонкий лессировочный слой, то получится новый оттенок, как от наложения цветного стекла. Опытные живописцы наносят лессировочные слои и по свежей живописи (лессировки "по сырому"). Поэтому техника масляной живописи строится на сочетании корпусной, пастозной прописки с тончайшими лессировками. В смеси с белилами все краски становятся кроющими и, кроме этого, они интересно меняют цвет. Например, в смеси белил с костью жженой получаются не серые, а голубоватые оттенки, краски кажутся холодными в разбеле.

Любопытно проследить и воздействие кости жженой при смешивании в разных пропорциях с другими красками. Но нельзя с помощью этой краски получить смесь для тени на предмете, примешивая ее к цвету, которым проложили освещенную часть этого же предмета. Этим вы только зачерните тень, а цвета ее не найдете. Если же попробовать примесь небольшого количества кости жженой к стронциановой желтой, то получите приятные зеленоватые оттенки, к красной - лиловатые, иногда даже более подходящие, чем смеси красных красок с ультрамарином.

Роль белил и кости жженой подобна воздействию "мутных сред" на цвет натуры. Как туман придает краскам природы холодные оттенки, так и белила способны в примеси к теплой по цвету жженой охре или жженой умбре дать холодные оттенки. Составьте табличку смесей двух любых красок с постепенным увеличением в них пропорций белил, и вы получите неожиданно широкую шкалу цветовых оттенков. Чрезмерное разбеливание смеси придает колориту этюда холодный и блеклый тон, даже если при этом выдержаны основные цветовые отношения. Живопись ряда мастеров конца XIX века потому и имеет холодноватый колористический строй, что в смеси вводилось много белил.

Нельзя злоупотреблять белилами, особенно при изображении неярких по цвету предметов и в прописке теней.

Попробовав далее смесь краплака с изумрудной зеленой или окисью хрома, вы заметите, что получается смесь грязноватого, неопределенного тона. Поэтому не советуем прибегать к таким смесям.

Смешивайте не более двух-трех красок (не считая белил).

Постепенно вы заметите и неустойчивость некоторых красок в смесях, объясняемую химической несовместимостью их, и другими причинами.