Направление художников-декоративистов

Японское национальное искусство необычайно декоративно в своей основе. В нем всегда ощущается большая культура цвета. Своеобразие искусства мастеров направления художников-декоративистов во многом определяется стилистическими особенностями и, в первую очередь, богато развитыми декоративными традициями национального искусства.

В направлении художников-декоративистов в настоящее время работает большая часть современных мастеров, в возрастном отношении представляющая то поколение графиков, которое пришло в искусство уже после войны. В него входят такие мастера, как Сайто Киёси, Сэкино Дзюнъитиро, Китаока Фумио, Есида Тоси, Инагаки Томоо, Каваниси Юдзабуро, Тору Мабути, Сигэру Хацуяма и многие другие.

В отличие от традиционных мастеров, произведения которых в своей основе тяготеют к "нихонга", большинство декоративистов вышло из "ёга" и по характеру и внутренним связям своего творчества близко стоит к этому направлению. Их искусство представляет собой оригинальный сплав, в котором органично слились принципы европейского искусства и национальная художественная образность. Причем, на первый взгляд, связи с европейским искусством могут показаться значительно сильнее: национальные традиции проявляют себя несколько скрыто, приглушенно. Однако при глубоком рассмотрении и анализе искусства этих мастеров ясно видна национальная основа их творчества, которая всегда и неизменно выявляется в виртуозной линии, тонких цветовых сочетаниях, асимметричности композиционных построений, а главное, в поразительной лаконичности создаваемых образов.

Творчество художников этого направления отличает островыраженная декоративная направленность и особо углубленное понимание цвета. Цвет в их гравюрах воспринимается как главное средство формирования художественного образа, его эмоциональной структуры.

Декоративность как основное качество их искусства обусловлена тем, что многие граверы параллельно работают также и дизайнерами (Инагаки, Сэкино). Именно связью с дизайном в значительной степени объясняется повышенный интерес к усилению декоративных качеств гравюры, разнообразному экспериментированию в области цвета и фактуры, использованию новых материалов. Поэтому речь здесь может идти не столько об общих художественных тенденциях, сколько о различии в развитии индивидуального творчества. Особенно большое внимание художники этого направления уделяют технике. И если у "традиционалистов" она в общем единообразна, то у "декоративистов" она отличается исключительным разнообразием, можно даже сказать, что она уникальна у каждого мастера. "Декоративисты" постоянно заняты проблемой обобщения колорита, разработкой композиционных приемов, поисками не только графической, но и живописной выразительности, обращением к сложной комбинированной технике и созданием новых форм. Технические приемы разнятся не только у каждого мастера, в каждом новом произведении, но своеобразию техники придается в целом особо важное значение.

Направление художников-декоративистов сложилось в основном уже после войны. Оно возникло в результате отмежевания части художников от "традиционного направления" в связи с влиянием модернизма, появлением в послевоенном искусстве авангардистских тенденций.

Развитие этого направления связано с интересом к использованию цвета как важнейшего способа формирования эмоциональной выразительности образа. Декоративность же как важнейшая черта японского национального искусства оказалась преломленной в творчестве этих художников через современные формы и ритмы.

В послевоенное время в Японии наблюдалось значительное усиление субъективного начала в искусстве, повысился интерес к различного рода поискам и экспериментаторству, определилось стремление к предельной выразительности произведений за счет чисто внешних эффектов и технической изощренности. Но в то время, когда декоративное начало в творчестве одних художников становилось самоцелью, у других оно превращалось в одно из сильнейших выразительных средств и оказывалось способным передать очень сложные мысли и переживания, выразить многогранный духовный мир человека.

Общим для всех художников этого направления было стремление работать по-новому, найти новые закономерности, образы и формы для выражения своего мировоззрения. Появилась группа художников, стремящихся не только к усвоению всего нового, пришедшего с Запада, но и к активной переработке его на основе традиций национального искусства. Активизация личного и индивидуального привела к многообразию и богатству художественного выражения: наиболее прогрессивные художники этого направления развивают декоративную сторону, взяв за основу реальные формы, другие увлекаются абстракцией. На какой-то короткий период - в начале 50-х годов - обе тенденции как бы слились в одном русле, затем произошло размежевание.

Большинство мастеров-декоративистов определенное время находилось под влиянием декоративного и экспериментального в своей основе искусства художника Онти Косиро (1891 - 1955). Молодые художники Японии после войны считали его своим идейным вождем и вдохновителем. Воздействие искусства Онти и теперь сказывается на многих художниках-декоративистах (Сэкино, Китаока, Адзэти). Но каждый из них взял из его творчества то, что было ему ближе: обостренный интерес к цвету (Сайто), экспериментальные поиски (Китаока), стремление к свободным и отвлеченным декоративно-цветовым композициям (Адзэти).

Выше уже отмечалось, что на заре развития "творческой гравюры" в Японию пришел фовизм, который оказал большое воздействие на японское искусство в целом, и в частности на характер развития гравюры нового времени. Немало художников-графиков серьезно увлекалось фовизмом (Умэбара, Сайто), они многое взяли от его звучной красочности и декоративно-цветовой насыщенности. Фовизм оказался близок японским художникам (в равной степени и графикам и живописцам), причем они восприняли его как "основной тезис" современного искусства. Итак, с одной стороны - фовизм, с другой - творчество Онти явились той основой, той питательной средой, в которой развивалось большинство графиков-декоративистов.

Направление художников-декоративистов в целом необычайно разнообразно по жанрам, стилям, сюжетам и тематике. Творчество мастеров этого направления характеризуется исключительной самобытностью и индивидуальностью. Для них характерно не столько единство и целостность, сколько разнообразие творческих устремлений. Их больше интересует не повествовательность и развитие сюжета, а общий эмоциональный настрой произведения, выраженный созвучием цвета, соотношением линий, пятен и пластических форм. В их гравюрах главное - не воссоздание событий, а передача особой атмосферы, в которой это событие происходит, эмоционального порыва, рожденного этими событиями. Художники-декоративисты избегают какого-либо рассказа, исключают всякую детализацию. Обобщенными средствами передают они представление о своей стране, о месте человека в современной действительности.

Ведущей чертой художников этого направления является стремление к постоянному расширению сферы своих декоративно-выразительных средств и огромная тяга к новаторству и эксперименту. Особенно широко используют в своих произведениях смешанную технику и новые синтетические материалы Сэкино и Китаока. В работах художников-декоративистов претерпела существенные изменения сама графическая основа. У некоторых линия отсутствует вовсе, уступая место живописному пятну, и колористическое начало нередко побеждает чисто графическое (например, у Сайто), у других, напротив, линия несет основную художественно-образную нагрузку, и эта доведенная до предела "линеарность" подчиняет все остальное (многие работы Китаока).

Уже отмечалось, что направление необычайно разнообразно в своей основе, оно объединяет художников самых различных творческих почерков. И хотя в их произведениях нельзя встретить мотивов, непосредственно связанных с явлениями социальной действительности, все же противоречия времени, острота восприятия жизни, сложный мир переживаний современного человека нашли определенное выражение в их искусстве. При этом художники-декоративисты принесли много новых качеств в гравюру, расширив рамки ее декоративных возможностей, углубив ее ассоциативный строй и эмоциональное содержание.

Направление художников-декоративистов считается одним из наиболее динамичных и плодотворно развивающихся в современной гравюре Японии. В этой главе мы познакомимся с теми художниками, особенности творчества которых выявились в русле этого направления. Искусство каждого из четырех графиков - Сайто Киёси, Сэкино Дзюнъитиро, Оно Тадасигэ и Китаока Фумио - представляет значительное явление в художественной жизни Японии и по праву завоевало в наши дни международное признание.