передняя азия
древний египет
средиземноморье
древняя греция
эллинизм
древний рим
сев. причерноморье
древнее закавказье
древний иран
средняя азия
древняя индия
древний китай







НОВОСТИ    ЭНЦИКЛОПЕДИЯ    БИБЛИОТЕКА    КАРТА САЙТА    ССЫЛКИ    О ПРОЕКТЕ
Биографии мастеров    Живопись    Скульптура    Архитектура    Мода    Музеи



предыдущая главасодержаниеследующая глава

Фигурки из глины

В Русском музее находится большое собрание произведений, представляющих еще одну удивительную область народного искусства - глиняную игрушку. Мягкий пластичный материал, глина шла не только на изготовление сосудов. Во всех местностях, где занимались гончарством, из той же глины лепили небольшие фигурки, свистульки, погремушки. Обычно этим попутным в гончарном производстве делом занимались не гончары-мужчины, а женщины и дети. Они лепили игрушки для себя, ради забавы дома и на ярмарках и веселых народных праздниках. Особенной любовью пользовались свистульки, которым можно было придать любой зрительный образ и к тому же использовать как своеобразный музыкальный инструмент. В Вятке, например, на древнем народном празднике "Свистунья", или "Свистопляска", больше недели по всей округе раздавались трели и многоголосый свист глиняных свистулек, которые специально к этому празднику готовили тысячами.

Но фигурки из глины далеко не всегда служили игрушками. В XIX веке были и такие, что стояли на комодах и в "горках" с посудой как украшение, в подражание модным фарфоровым статуэткам, дорогим и потому недоступным народу. Время от времени их брали в руки, разглядывали и, боясь разбить, ставили на место. Любовались нарядными туалетами барынь и дам под зонтиками, лихими наездницами, щеголеватыми кавалерами в военных мундирах. И в то же время посмеивались над чудаками-господами с их чуждой и непонятной праздной жизнью.

В древности роль глиняных фигурок была еще более далека от детских забав. Некоторые из них воплощали образы языческих верований, служили культовым целям. В Древнем Риме, например, ежегодно 21-22 декабря проводился "праздник фигурок и кукол". Он завершал знаменитые сатурналии - празднества в честь бога Сатурна, посвященные окончанию полевых работ и жатвы, сбора урожая. Перед храмом Сатурна устраивались пиршества, совершались жертвоприношения людей. Позднее символом последних стали маленькие терракотовые фигурки человечков, которые дарили во время сатурналий и взрослым и детям.

Отголоски древней символики, олицетворений земли, солнца, плодоносящих сил природы есть и в русской игрушке.

Приглядевшись к музейным витринам, где стоят фигурки из глины, невольно обратишь внимание на повторение одних и тех же образов, среди которых главенствуют женщина, конь, всадник и птица. Женщины держат на руках детей или птиц, их грудь подчеркнута и обнажена. Немало общего и в их внешнем облике: фигурки обобщены и примитивны по исполнению, части тела едва намечены и почти не расчленены в общем грубовато вылепленном объеме. Простоту лепки дополняет незамысловатая раскраска чередующимися цветными полосами. Эти образы глубоко архаичны.

Вероятно, неосознанно для их авторов, в таких фигурках находила поэтичное выражение исконная связь крестьянина с кормилицей-землей, олицетворение ее плодородия.

Женщина с ребенком. Конь. Кон. XIX нач. XX в. Курская губ.
Женщина с ребенком. Конь. Кон. XIX нач. XX в. Курская губ.

Но какова бы ни была символическая и утилитарная роль глиняных фигурок раньше, мы по привычке называем их игрушками. Для нас они - воплощение вечно живого народного творчества. Не перестаешь удивляться и восхищаться выразительности образов, созданных с минимальными затратами материала и технических усилий, впечатляющих своеобразным сочетанием искусства пластики и живописи.

Тому, кто хоть раз видел, как лепят игрушки, навсегда запомнится это необыкновенное зрелище. Трудно уследить за движениями рук мастерицы - так они быстры, ловки и точны. Руки мнут, скатывают и разглаживают шарик, вывертывают его как бы наизнанку, пальцами приминают и защипывают детали, тонкой палочкой прокалывают дырочки - глаза, рот, отверстия для свиста. И из маленького комочка глины у вас на глазах появляются сказочный олень с ветвистыми рогами, медведь с бубном, райская птица.

Вылепленные игрушки просушивают, а через несколько дней обжигают в обычной русской печи или специальном горне. В зависимости от качества местных глин поверхность фигурок приобретает определенный цвет - немаловажное выразительное средство в их общем декоре. Затем игрушки покрывают цветными глазурями или расписывают.

И. Л. Зюзиков. Олень. 1969. Абашево, Беднодемьяновский р-н Пензенской обл. Медведь. Кон. XIX- нач. XX в. Скопин, Рязанская губ.
И. Л. Зюзиков. Олень. 1969. Абашево, Беднодемьяновский р-н Пензенской обл. Медведь. Кон. XIX- нач. XX в. Скопин, Рязанская губ.

В каждой местности, где делали игрушку, сложились свои традиции в лепке и росписи, излюбленные образы и типы. В собрании музея хранятся произведения многих таких центров - больших и малых, прославленных и почти неизвестных. Речь пойдет лишь о трех из них, наиболее полно и разнообразно представленных в коллекции.

Каргополье - район древней культуры, богатых художественных традиций. Здесь строили деревянные храмы, писали иконы, резали и расписывали прялки и утварь, ткали, вышивали, занимались гончарством, делали поливные глазурованные свистульки.

В 1930-е годы в деревне Гринево Каргопольского района Архангельской области жил мастер И. В. Дружинин, потомственный гончар, создатель многих удивительных фигурок, находящихся теперь в Русском музее. Часть из них поступила от самого Дружинина, приславшего их в 1940 году по заказу музея. Другая принадлежала известному ленинградскому архитектору А. С. Никольскому. Автор проекта стадиона им. С. М. Кирова и других сооружений нашего города очень высоко ценил талант мастера, особый индивидуальный характер его игрушек.

В. Дружинин. Женщина с корзинкой. Трубач. 1940. Гринево, Наргополъский р-н Архангельской обл
В. Дружинин. Женщина с корзинкой. Трубач. 1940. Гринево, Наргополъский р-н Архангельской обл.

И. В. Дружинин дал новое направление местному искусству. Его глиняные игрушки обладают своеобразной пластикой, мягкой, сдержанной гаммой росписи, не имеющими аналогии в других районах. Небольших размеров приземистые фигурки неуклюжи и тяжеловаты. У них отнюдь не классические пропорции - большие головы на толстой шее, коротковатые руки и ноги, длинное туловище. Фигурки компактны и обтекаемы, их формы предельно упрощены, детали едва намечены. Три дырки глаз и рта, прямой нос-защип на гладком круглом лице, иногда плоские пуговицы одежды довершают пластику этих маленьких истуканов, монументальных, несмотря на свои размеры.

Дама под зонтиком. 1880-1890-е гг. Тула
Дама под зонтиком. 1880-1890-е гг. Тула

Грубоватость лепки отчасти скрадывает роспись. Она дорисовывает лица персонажей, одевает их в костюмы. Раскраску нежными оттенками цвета по белому фону дополняет орнамент.

Крайняя простота, даже примитивность выразительных средств выступают в игрушке не в отрицательном качестве. Они обладают большой эмоциональной силой, в них состоит особенность творческого метода народного мастера, редкий дар обобщения, умения выражать существо с помощью нескольких важных и точных деталей.

В каргопольской игрушке преобладают два рода сюжетов - изображения людей жанрового характера и зверей и птиц-свистулек. Сам житель деревни, Дружинин хорошо знал быт и уклад жизни крестьянства. Поэтому естественно, что главные персонажи его игрушек-деревенские бабы и мужики. Но, как всегда в народном искусстве, мастер показывает их не в будничной обстановке, а праздничными, принаряженными. Вот баба с кошелкой, в клетчатой юбке и кофте с непомерно большими пуговицами на груди - своеобразным украшением костюма; мужик в круглой шапке, затейливом кафтане, с окладистой бородой "лопатой". Фигурки фронтальны, их напряженные позы полны торжественной и наивной важности.

Но если в образах людей мастер больше руководствовался реальными наблюдениями, то его звери-игрушки не всегда соответствуют привычным представлениям и совмещают подлинное с вымышленным. Больше других похож на себя медведь. Он ходит на двух ногах, подобно людям, но оскаленная пасть и поднятые лапы, будто готовые схватить кого-то, придают ему отнюдь не добродушный облик.

В других фигурках звери невиданной породы обладают отдельными чертами свиней, оленей, собак. Но эти черты - лишь намек на правдопо добие таких неконкретных, фантастических существ. В отличие от обычных народных игрушек, звери Дружинина недобрые и кусачие. Так же колюче и остро характеризует он людей. Яркое индивидуальное искусство этого мастера оставило заметный след в разнообразном мире русских фигурок из глины.

Среди лесов, холмов и оврагов Одоевского района Тульской области раскинулась большая деревня Филимоново - другой знаменитый центр народной игрушки. По преданию, в старину в окрестных лесах скрывалось немало беглых людей, будто оставивших след в названиях деревень - например, Татьево - от "тать" - вор. В Филимонове же некий дед Филимон открыл залежи высокосортной глины и начал гончарное производство. Никто не помнит, когда это было. Но и сегодня в Филимонове делают стройные, высокогорлые горшки и кувшины и множество глиняных фигурок-свистулек.

Филимоновские игрушки необычайно ярки и красочны. Веселая пестрота росписи придает им нарядную декоративность. В особой "филимоновской" палитре красок господствуют три-четыре цвета - красно-малиновый, зеленый и желтый, иногда еще синий. Краски наносят без грунта, прямо на поверхность глины белого или чуть желтоватого цвета после обжига. Своеобразна и пластика фигурок. Компактные, мягкие, пластичных очертаний и пропорциональных соотношений объемов, они, по сравнению с каргопольскими, больших размеров, удлиненные, стройные и изящные.

И. В. Дружинин. Олень. Медведь. Собака. 1940. Гринево, Каргопольский р-н Архангельской обл.
И. В. Дружинин. Олень. Медведь. Собака. 1940. Гринево, Каргопольский р-н Архангельской обл.

Круг образов близок игрушкам Дружинина: те же крестьянки, звери и птицы. Но филимоновские свистуличницы, как называют здешних мастериц, создали собственный тип игрушек, не похожий ни на один из известных ранее, а внутри этого местного типа - множество вариантов каждого образа.

Характерны высокие, стройные крестьянки с юбкой-колоколом - устойчивым основанием фигурки. В руках у них ребенок и маленькая свистулька-курица - непременный атрибут человеческих изображений. Сплошной окраской и чередующимися цветными полосами обрисована одежда - кофта, юбка, передник с узорным подолом, повойник на голове - типичная одежда тульских крестьянок.

Особенно выразительны филимоновские солдаты. Высокие, длинноногие, в френчах с погонами и цветной манишкой, полосатых штанах, в примятой шляпке с полями и модных туфлях на каблуках, они веселы, задорны и чуть комичны в своей намеренной "петушиной" нарядности.

П. П. Илюхина. Солдат. 1969. А. И. Карпова. Крестьянка. 1967. Филимоново, Одоевский р-н Тульской обл.
П. П. Илюхина. Солдат. 1969. А. И. Карпова. Крестьянка. 1967. Филимоново, Одоевский р-н Тульской обл.

Лица солдат и крестьянок едва обозначены точками глаз и рта, как обычно рисуют дети. В них отразилась быстрота движения рук мастерицы, одним росчерком оживлявшей каждую игрушку новым выражением.

Баран. Пес. Медведь смотрится в зеркало. 1960-е гг. Филимоново, Одоевский р-н Тульской обл.
Баран. Пес. Медведь смотрится в зеркало. 1960-е гг. Филимоново, Одоевский р-н Тульской обл.

Самобытен и мир филимоновских зверей. Они непременно свистульки. Среди персонажей больше домашних зверей и птиц - коров, собак, баранов, кур и петухов. Но они так же мало похожи на свои прототипы, как и каргопольские. Маленькая голова на длинной, как у жирафа, шее, гибкое тело, высокие ноги-подставки и хвост-свисток - этот пластический канон с помощью одной-двух деталей обретал характер то лопоухого пса на задних лапах с миской в передних, словно выслуживающегося перед хозяином, то смешного барана в очках с рогами-прической, то совсем фантастического, неведомого животного. Традиционная роспись в полоску или простейшими точками и кругами еще больше отдаляет этих наивных дурашливых зверей от реальных и вводит в сказочный мир веселых народных игрушек, где всякий образ возможен и правдоподобен.

В Филимонове живет и работает много потомственных мастериц. Карповы, Масленниковы, Илюхины, Евдокимовы - родственницы и однофамильцы - развивают сегодня это давнее местное искусство, каждая внося свою лепту в общее дело. Многие их произведения находятся теперь в Русском музее, полученные сотрудниками прямо из рук авторов.

Среди русских глиняных игрушек - дымковские, пожалуй, самые знаменитые. Уже более ста шестидесяти лет о них пишут и более семидесяти собирают в музеях. Немалую роль в их славе сыграла близость к крупному губернскому городу Вятке (ныне Киров) - слобода Дымково была его пригородом. Большинство других центров игрушки находились в глухих захолустьях, знали о них лишь в пределах уездной округи.

А. А. Мезрина, Е. А. Кошкина. Няни-кормилицы. 1930-е гг. Киров
А. А. Мезрина, Е. А. Кошкина. Няни-кормилицы. 1930-е гг. Киров

Близость к Вятке определила и характер дымковских игрушек, круг тем и образов, условия и размеры производства. А благодаря знаменитой "Свистунье", с которой связывают происхождение местного промысла свистулек, размеры вятских базаров и ярмарок не идут в сравнение с каргопольскими и филимоновскими. В 1880-е годы производство в Дымкове доходило до ста тысяч игрушек в год. Их знали не только в пределах губернии, демонстрировали на художественно-промышленных выставках.

Собрания дымковских игрушек в музеях значительны. Но все же самых старых произведений дошло до нас очень мало - хрупкая глина ломалась и разбивалась. Поэтому лучше известны игрушки XX века, а точнее - созданные в советское время.

В первые годы после Октябрьской революции нить старых традиций удерживала в своих руках одна мастерица - А. А. Мезрина (1853-1938). От нее они перешли в новые поколения, к тем сорока девяти молодым игрушечницам, которые представляют это искусство сегодня.

В коллекции Русского музея отражены все поколения и династии мастеров Дымкова. Они позволяют представить творческую манеру каждого автора, его вклад в развитие местного искусства. Вот некоторые из них.

Наверное, еще в XIX веке сложился характерный тип дымковских игрушек, изображающих дам в городских нарядах и нянек-"кормилок" с детьми на руках. Но как по-разному они выглядят у двух старейших игрушечниц - А. А. Мезриной и Е. А. Кошкиной! "Нянька" Мезриной крепкая, статная. Ее фигура монолитна, линии силуэта плавны и округлы. Традиционная фронтальность позы не лишает игрушку объемности, она тщательно проработана со всех сторон и живет в пространстве. Обычная одежда кормилки - юбка, кофта с рукавами-воланами и кокошник - украшена ромбиками золотистой потали, а юбка - кругами и клетками, орнаментом, которому Мезрина придавала большое значение и разрабатывала для каждой игрушки. В цвете она любила сочетание малинового фуксина с зеленым и оранжевым. Особым образом разрисовывала она лица - две мелкие точки под дугами бровей, почти соединяющихся на переносье, и три кружочка румян придают всем ее игрушкам серьезно-насупленное комичное выражение.

Е. И. Носс-Деньшина. Индюк. 1971. Киров
Е. И. Носс-Деньшина. Индюк. 1971. Киров

"Нянька" Е. А. Кошкиной (1871 - 1955) высокая, более стройных удлиненных пропорций. В отличие от монолитности пластики Мезриной, здесь много лепных деталей - оборок, воланов, зубцов, которые усложняют силуэт игрушки, делают фигурку более живой, подвижной. У Кошкиной своя манера рисовать лица - под тонкими линиями бровей маленькие точки- глаза, два круга - "румянец", две точки носа и губы сердечком. Цвет росписи яркий, ликующе-радостный. В орнаменте круги и точки сочетаются с волнистыми полосами и елочками.

Няньки Мезриной сдержанного и сурово-замкнутого нрава. У Кошкиной они откровенно веселы и задорны.

Дочь Е. А. Кошкиной, 3. Ф. Безденежных (1901-1964) переняла от матери похожую манеру писать лица. Но в целом ее игрушки имеют собственный, без труда узнаваемый почерк. Фигурки строги и аккуратны, чуть суховаты и рационалистичны. Роспись дробная и графичная, неяркая и продуманная в сочетаниях цвета. Игрушкам Безденежных свойственны наивность образов, особое изящество и отработанность выразительных средств.

Четверо современных дымковских мастериц удостоены высокого звания лауреатов Государственной премии РСФСР имени И. Е. Репина. Среди них 3. В. Пенкина и Е. И. Косс-Деныпина. Манеры их творчества диаметрально противоположны. 3. В. Пенкина (р. 1897) неистощима на выдумку. Она любит подробности и литературный подтекст сюжета, который иногда сама сочиняет и великолепно рассказывает. "Детская горка и Филиппок с собакой" - так называется одна из ее композиций. Их уже невозможно назвать игрушками. Это многофигурная декоративная пластика, радостная и непосредственная в своих простодушных образах и яркости цвета. Есть в искусстве 3. В. Пенкиной сходство с детским творчеством -неуемная фантазия, искренность и наивность форм.

3. В. Пенкина. Детская горка и Филиппок с собакой. 1972. Киров
3. В. Пенкина. Детская горка и Филиппок с собакой. 1972. Киров

3. Ф. Безденежных. Наездник. 1963. Киров
3. Ф. Безденежных. Наездник. 1963. Киров

Е. И. Косс-Деныпина (1901 - 1979) - строгий ревнитель традиций. Ее игрушки совершенны по пластике, красивы в своей особой цветовой гармонии. В выразительной остроте пластических характеристик, вариациях цвета росписи и мотивов орнамента художница ищет новые возможности развития традиционного искусства. Среди множества дымковских зверей и птиц ее "Индюк" - самый изысканный. С золотистым гребнем и голубым хвостом, он великолепен в своей надутой важности.

В глиняные фигурки уже давно не играют. Они стали произведениями малой декоративной скульптуры, у которых не только богатое прошлое, но и широкое будущее. Людям нужны не одни земные блага, нужны и сказки. Они развивают духовный мир человека, делают его тоньше, лучше, добрее. В этой связи неоценима роль народной игрушки: здесь каждый образ ведет в свой мир, в свою неповторимую сказку.

предыдущая главасодержаниеследующая глава







Рейтинг@Mail.ru
© Злыгостев А.С., дизайн, подборка материалов, разработка ПО 2001–2019
При копировании материалов проекта обязательно ставить ссылку:
http://artyx.ru/ 'ARTYX.RU: История искусств'