Бордюрные полосы

Бордюры, которые на северо-востоке Азербайджана называют "шам", а иногда "алям", в Карабахе "елан", а в Южном Азербайджане "хашийе", по композиции составляют как бы цепочку узоров, занимающих значительное место во всех произведениях декоративного искусства, особенно в коврах и архитектуре.

Бордюрные полосы играют большую роль в украшении произведений искусств как плоской формы, так и объемной. Они обрамляют поля, разделяют их на части в различных направлениях - перпендикулярно, горизонтально, наклонно или же изображаются на предметах как самостоятельная и законченная композиция.

Бордюрные полосы развивались с древних времен от простого к сложному и в настоящее время существуют как художественная традиция. Вначале их наносили на посуду из камня и керамики, на гончарные изделия в виде простых линий, и они имели символическое значение. Позднее, приблизительно в начале II века до нашей эры, бордюрные полосы усовершенствовались по форме и стали применяться на металлических и керамических изделиях в Средней Азии и на Ближнем Востоке, в том числе в Азербайджане. Во II-VI веках в связи с развитием орнаментальных и сюжетных украшений на предметах, сделанных из металла, появляются бордюрные полосы с простым узором. Наконец, в средние века, особенно с VIII -IX веков появляются бордюры новых форм, состоящие из большого количества различных полос.

Бордюрные полосы в зависимости от их места в искусстве, а также по формату и композиции можно сгруппировать следующим образом по степени сложности:

а) Су. Прямые линии, которые можно увидеть как на плоскостных, так и на объемных произведениях искусства, тюркоязычные народы, в частности азербайджанские народные мастера, назвали "су". Современные бордюрные полосы сложной композиции были линиями когда-то простых форм (су), которые, в древние времена наносились на гончарные изделия^*.

^* (Лятиф Kepимов "Аэербайджанский ковер", т. I, табл. 133.)

Прямые и кривые линии на каменной и керамической посуде, относящейся к древним временам, изображали текущую воду. И они имели символическое значение - означали добро, изобилие, удачу.

Полосы различных размеров, составляющие единую композицию бордюрных полос на произведении искусства любого вида, чаще всего отделяются друг от друга при помощи "су". В то же время "су" делают бордюрные полосы более художественными, компактными и законченными. Форма "су" зависит от формы и вида произведения искусства, которое они украшают. "Су", наносимые на изделия из твердых материалов - камня, металла, гипса и других, бывают обычно выпуклыми (рельефными) или вогнутыми, на ювелирных изделиях они плоские или крученые. "Су" на коврах, в вышивках, тканях и других мягких материалах в зависимости от их толщины и плотности бывают самых различных форм. Например, на казахских коврах "су" бывают приблизительно в два раза шире, чем на кубинских и ширванских коврах.

б) "Аламунджук". Так называются точки или мелкие цветочки различных форм, которые составляют цепочку, вытянутую в горизонтальном или вертикальном направлении. В зависимости от своей формы и занимаемого места "аламунджук" имеет различные названия. В ковровой композиции он называется "сичандиши" (мышиные зубки), "гяндуме" (зернышко), "муж-мужа" (ресница). В ювелирном деле он называется "гоша-эшме" (двойное кручение), "гяверсе" (бычья голова), на вышивках это "гара гёз" (черные очи). В большинстве случаев "аламунджук" независимо от технологических особенностей изделия помещается между двойным "су" или двойными линиями.

Бордюрные полосы, украшенные продолговатыми и круглыми аламун-джуками, можно увидеть в декоре керамической посуды, относящейся к древним временам, в частности на горловине и корпусе сосудов. Они есть даже на ковре V века, обнаруженном при археологических раскопках на Алтае.

Аламунджук применялся не только в качестве декора. Он служил также изображением зерна (ячменя или пшеницы), символизирующим достаток, изобилие. А иногда "аламунджук" наносили на предметы, чтобы предохранить их от "сглаза". Аламунджук широко распространен в ювелирном, ковровом искусстве, а также в вышивках Средней Азии и Азербайджана.

Можно утверждать, что аламунджук, возникший в древние времена как символ, служивший средством против дурного глаза, со временем утратил свое первоначальное значение, приобрел новые формы и в виде художественной традиции дожил до настоящего времени.

в) "Медахил". Само слово это означает "прибыль", "начало", "вступление", "происхождение". Медахил примерно в два-три раза шире, чем аламунджук, но значительно уже, чем зенджире, о которой речь пойдет дальше. Располагается вначале или по обе стороны бордюрной полосы сложной композиции^*. Старейшие мастера художественного оформления потолков и стен, книжного оформления и особенно коврового искусства используют кайму-медахил как вспомогательный элемент при создании бордюрных поле сложной композиции. Следует отметить, что медахил широко распрост ней не только в Азербайджане, но и в Средней Азии и Иране.

^* (См. "Азербайджанский ковер", т. I, табл. 134-135.)

В древности медахил украшал гончарные изделия как самостоятельная бордюрная кайма, в средние века он занимает значительное место в зодчестве и ковроделии, а затем, по традиции, вплоть до нашего времени, применяется в декоре других изделий.

г) "Зенджире" - это бордюрная кайма в один или полтора раза шире, чем медахил^*. Встречается обычно в многополосных бордюрах. Раппорты зенджире значительно отличаются от раппортов вышеперечисленных полос: зенджире дают возможность не только увеличить расстояние раппорта, но и усложнить его композицию. С X века кайма зенджире встречается в орнаментах сложной структуры.

^* (См. "Азербайджанский ковер", т. I, стр. 139-14 1.)

Азербайджанские женщины украшают свою одежду - юбки в сборку, кюрду^*, жилеты, шаровары, чепкены^**, платки и пр. - каймой, вышитой шелковыми или золотыми и серебряными нитками. Эту кайму в народе тоже называют зенджире.

^* (Кюрду вид жилетки на стеганой подкладке с широкой меховой опушкой.)

^** (Чепкен - верхняя женская одежда с длинными рукавами, напоминающая пальто.)

д) "Балахашие", или малая кайма, наполовину шире зенджире. В редких случаях малая кайма бывает вдвое шире зенджире^*. Помешается обычно между мадахилом и зенджире, то есть между полосами бордюра сложной структуры. Иногда балахашие помешаются по бокам серединной каймы, о кот "рой речь пойдет ниже.

^* ("Азербайджанский ковер", т. 1, табл. 142-147.)

е) "Арахашийе", или "анахашийе" (серединная или основная кайма).

Серединная кайма шире всех остальных бордюрных полос. Она помещается в центре бордюрной композиции. Иначе говоря, серединной каймой^* называется самая широкая кайма в бордюрной полосе.

^* ("Азербайджанский ковер", т. 1, табл. 148-158.)

Серединная кайма простых форм пустила глубокие корни еще в древние времена в декоративном искусстве у разных пародов. С раннего средневековья, и особенно в IX-X веках, начинают развиваться ее новые формы. Совершенствование ее структуры, художественное развитие приходится на XIV-XVII века.

Рассмотрим общую структуру и композицию бордюрных полос. По мере того, как расширялись полосы, составляющие бордюрную кайму, менялись и их названия. Конечно, новые названия появлялись не только в результате изменения ширины полос, но и в связи с изменениями в их композиции и структуре.

Все узоры бордюрной полосы делятся на раппорты определенных расстояний. Расстояние, длина раппортов определяется главным образом шириной каймы. Иными словами, если меда хилы узкой полосы делятся на раппорты малых расстояний, а серединной каймы, или широкой полосы,- на раппорты больших расстояний. Таким образом, художник-орнаменталист лучше может продемонстрировать своп художественный вкус и творческое мастерство на серединной кайме, чем на медахиле, ибо серединная кайма значительно шире.

В азербайджанском прикладном искусстве, в том числе в ковроделии, существует бесчисленное множество бордюрных полос различного строения. Здесь можно увидеть изображения человека и животного, охотничьи сцены, предметы обихода, стилизованные растительные элементы, чисто фантастические мотивы.

Они появляются в простых и сложных композициях. Последовательные раппорты, расположенные симметрично и асимметрично, создают цепочку узора и тем самым образуют общую бордюрную композицию. Чередующиеся элементы раппортов складываются в четкую гармоническую цепочку (гирлянду), украшают, художественно обогащают произведение искусства.

Итак, в азербайджанских ковровых изделиях и коврах, а также в произведениях декоративно-прикладного искусства встречается множество бордюрных полос различных видов. Они формируются в зависимости от того, на какой материал они наносятся - мягкий или твердый, нежный или грубый, плоский или объемный, а также в зависимости от технологических особенностей.

Создававшиеся в течение веков талантливыми народными мастерами, эти каймы и полосы дошли до нашего времени. Мы не ставили себе цель рассмотреть здесь структуру и художественные особенности каждой каймы. Остановимся на структуре и историческом развитии только некоторых из них, занимающих важное место в азербайджанском искусстве.

Одним из таких видов является "долангач". У этой каймы сложная структура, а история ее начинается с древних времен. Долангач одна из оригинальных бордюрных полос, широко распространенных на Востоке.

Долангач встречается чаще всего в азербайджанском и туркменском ковроделии. В древнегреческом искусстве эта бордюрная полоса, известная под названием "меандр", заняла значительное место. Различные формы этой каймы известны в северо-восточных и юго-восточных ковроткацких пунктах Азербайджана как "долама гарма", то есть завитые коробочки. А в Шемахинском и Кусарском районах, особенно среди ковроткачей, изготовляющих сумах, они известны под названием "тазы гачышы" (бег гончей собаки). Все тюркоязычные народы называют эту бордюрную полосу, то есть меандр^*, "доланбадж" или "бурма". Но старейшие азербайджанские мастера наряду с этими двумя названиями используют также слово "долангач", которое является синонимом "доланбач". Оба слова означают извилистый, зигзагообразный.

^* (Название большой извилистой реки Мендерес на западе Анатолии в Турции.)

Как уже говорилось, любую прямую, кривую или извилистую линию, нарисованную на любом произведении классического азербайджанского декоративного искусства прошлого, народные мастера называли и по сей день называют "су". Линия су, которая в древние времена имела простую форму, со временем постепенно усложнялась и в результате превратилась в каймутакой формы, какая называется меандр, или долангач, или доламбач (рис. 107).

Рис. 107. Эволюция развития s - видного элемента, символизирующего воду, распространенного в декоративном искусстве Востока

Рис. 107а. Эволюция развития s - видного элемента, символизирующего воду, распространенного в декоративном искусстве Востока

В произведениях искусства Древнего Китая и Туркестана встречаются элементы узоров, напоминающие букву S (рис. 108). Их можно увидеть также на памятниках декоративного искусства древней Греции, древнего Рима, Ассирии, Египта, а иногда даже Ирана. В большинстве случаев эти элементы используются как составные части композиции доламбач в бордюрной полосе или же для создания меандровой каймы. Кроме этого, они являются также самостоятельным элементом декора серединного поля азербайджанских и туркменских ковров. Широко распространенные среди азербайджанских ковроткачей под названием "гармаг", "гыйнаг", "ченгел" (крючок, вилка), в Туркменистане под названием "тазыгуйруг" (хвост гончей), эти крючкообразные элементы (S S ) иногда помещаются на шее, туловище или хвосте изображенных животных. По мнению некоторых искусствоведов, это символы звука. Мы ранее отмечали что в действительности эти элементы были символическим изображением облака, олицетворявшего такие природные явления, как вода, дождь и пр. Этот символ был связан не только с понятием воды, столь необходимой для жизни человека и в хозяйстве, но и с мифическим образом - с изображением дракона.

Рис. 108. S - видные элементы, используемые в азербайджанских коврах

По верованиям идолопоклонников и приверженцев астрокульта, дракон был властелином гор, облаков, весенней поры года, а также божеством воды.

На основании этого можно утверждать, что крючкообразные элементы, напоминающие букву S, первоначально изображали текущую по земле воду, извилистые струи; согласно мифам они олицетворяли плывущие по небу облака, считались символами плывущих на горизонте облаков, которые по мере приближения приобретали очертания различных животных, и одновременно являлись символами повелителя гор - дракона (см. композицию "Булут").

Бордюрная полоса долангач (меандр), о которой здесь идет речь, образуется в результате продевания один через другой крючкообразных элементов (имеется в виду раппорт). Со временем их форма усложнялась, по существу становилась новой, значительно более извилистой (рис. 109).

Рис. 109. Различные бордюрные полосы, оформленные S-видными элементами, широко используемые в азербайджанских коврах

Рис. 109а. Различные бордюрные полосы, оформленные S-видными элементами, широко используемые в азербайджанских коврах

Одной из широко распространенных в азербайджанском ковроделии бордюрных композиций является полоса "шами"^* (рис. 110). Она шире остальных типов каймы. Так как шами помещаются в середине бордюрной полосы, они входят в серединную кайму. По художественной структуре каймы "шами", занимающая значительное место в азербайджанском искусстве, восходит к древнеарабскому почерку кюфи.

^* (В древние времена области, занимаемые Сирией, Алеппо и Бейрут назывались "Шам".)

Рис. 110. Бордюрные полосы 'Шами' различных рисунков

Как известно, после арабского завоевания алфавиты албан (алпан) и пехлеви были в Азербайджане запрещены. В нашей стране был введен, в качестве официального, арабский почерк кюфи, который даже для самих арабов в то время был очень трудным.

Название почерка кюфи связано с названием города Кюфа, находящегося в 150 километрах южнее Багдада. Почерк кюфи имеет геометрические формы, его буквы похожи на орнамент, поэтому вначале, то есть до IX века, этот почерк использовался как самостоятельное украшение в архитектуре, книжном оформлении, а также в ковроделии. А позднее этот почерк приспосабливался к орнаментальному стилю каждой эпохи и использовался как элемент декора в произведениях архитектуры, в оформлении книг и в ковровых узорах. В VII-VIII веках, на начальной стадии распространения исламской религии, произведения искусства служили не эстетическим целям, а средством пропаганды канонов новой религии. Для этого использовался арабский язык через почерк кюфи, который стал элементом украшения строившихся в то время мечетей, молелен, а также мест паломничества. Кюфи использовался и для украшения храмов идолопоклонников, огнепоклонников, которые до возникновения исламской религии принадлежали другим верам, а с приходом арабов изменили свою форму. Помимо этого, набивные джейнамазы из льна или хлопчатобумажной ткани, покрытие для надгробных плит, занавеси и даже намазлыки украшались письменами, изречениями, выполненными почерком кюфи. Приблизительно с X века, в связи с появлением геометризованных орнаментов шебеке и нового почерка насх, почерк кюфи, использовавшийся самостоятельно, начинает выходить из употребления.

Однако кюфи по форме соотносится с геометрическими орнаментами, поэтому народные мастера и художники до XVI века не могли полностью отказаться от него.

В этот период в декоративном искусстве, и особенно на архитектурных памятниках, имена бога, пророка Мухаммеда, главных халифов, имамов, которые были их предками и наместниками, а также религиозные изречения, восхвалявшие и превозносившие их, обычно писались почерком кюфи. Эти надписи постепенно орнаментизируются, меняют форму. Таким образом, бордюрная композиция "шами", дошедшая до нашего времени и занимающая особенно большое место в азербайджанских, турецких и среднеазиатских коврах - не что иное, как почерк кюфи, который постепенно утратил свое первоначальное значение и приобрел различные орнаментальные формы.

Отметим, что бордюры "шами" азербайджанских ковров восходят к бордюрным украшениям ковров намазлык или мехраби, носившим, в свое время, религиозный характер. То, что азербайджанские ковроткачи называют эту кайму "шами", еще раз доказывает справедливость нашего мнения.

Рассмотрим теперь серединную полосу, известную в Азербайджане, как "машал" (факел), в Карабахе - "шамдан" (подсвечник), в Кубе - "гейчи балыг" (ножницы - рыба), в Туркмении - "эрез" (рис. 111). Эта кайма восходит к растительным криволинейным узорам (рис. 111, верхняя кайма). Она возникла в глубоком средневековье. Это обычная бордюрная полоса, сделанная кривыми линиями, украшавшая произведения декоративного и прикладного искусства. Ковроткачи демонстрирующие свое умение и мастерство в создании геометрических или геометризованных узоров, применяя эту кайму, оформляли ее ломаными линиями, характерными для ковровых узоров Кубы и Ширвана.

Рис. 111. Различные формы бордюрных полос 'Машал'

В азербайджанском декоративном искусстве, в частности в коврах ширванской группы, используются каймы "хорук-бурук" (сплетенная - завитая), "бурма" (витая). Они обычно служат серединной каймой, то есть находятся в середине бордюрной полосы (том III, табл. 4). Такую кайму можно увидеть на металлической посуде XII века, в архитектурных украшениях XIII-XIV веков, а позднее в миниатюрах и в коврах. Её композицию образует переплетение или продевание трех волнистых веток (рис. 112). Здесь прежде всего бросается в глаза основной элемент композиции - треугольные листочки, оформляющие ветки. Исследования показывают, что эти листочки являются "ислими" простой формы, выполненными кривыми линиями (рис. 112, см. первую кайму), которые в соответствии с технологическими особенностями ковроделия и художественным стилем азербайджанского ковра приняли геометрическую форму.

Рис. 112. Бордюрные полосы 'Хорук-бурма' различных рисунков

В ширванских коврах утвердилась серединная кайма "готазлы" (рис. 113 - "готазлы" - с кисточкой) - одна из более сложных, чем вышеперечисленные.

Рис. 113. Некоторые бордюрные полосы 'Готазлы', характерные для ширванских ковров

Эта кайма, много раз скопированная и служившая образцом для подражания, постепенно видоизменилась и приобрела новую самостоятельную форму. Пристальное изучение показывает, что эта кайма восходит к бордюрным полосам, которые создавались на основе растительных орнаментов в южно-азербайджанских коврах "мир" или "сераби" и были характерны для этих ковров (см. схему 136, рис. 365-366). Художественная структура каймы готазлы, которую мы видим в коврах южного Азербайджана, а также Ширвана состоит из веток волнистой, извилистой формы.

Концы этих веток украшаются ислими простой формы. Фон каймы наполняется мелкими растительными элементами. Среди них выделяется характерный для азербайджанского орнамента элемент "джыгга бута".

На азербайджанских коврах часто встречается серединная кайма, известная в Карабахе под названием "ислимиелян". Она нашла широкое применение у ковроткачей Шуши во второй половине XIX века - они называли ее "чайникелян" или "чайникнишян" (чайникообразная кайма). Эта кайма встречается не только на азербайджанских коврах, но и на афганских, индийских и иранских. Она применяется, главным образом, в больших халы (табл. 115).

Рис. 115. Ковер 'Кёхна Куба'. XIX век

Происхождение этой каймы можно связать с гератской ковровой школой второй половины XV века. Пришедшая в тебризскую школу из гератской, эта кайма начиная с XIX века применяется в больших карабахских халы. В начале нашего века она применялась также в коврах, производимых на северо-востоке Азербайджана, и особенно часто - в герат-пиребидильских коврах Кубы (табл. 20).

Отдалившись от первоначальной формы (рис. 114, верхняя кайма) и в результате копирования и подражания в течение векор эта кайма существенно исказилась (рис. 114 -нижняя кайма).

Рис. 114. Бордюрная полоса 'Ислими - йелан' и его измененные в процессе развития формы

Рис. 114а. Бордюрная полоса 'Ислими - йелан' и его измененные в процессе развития формы

Композиция каймы основана на раппортах большого расстояния. Губпа, оформленные путем симметричного спаривания двойных ислими, считаются ее основным элементом.

Говоря о бордюрах, следует отметить, что размер бордюрных полос на азербайджанских коврах зависит от размера этих ковров, и особенно от их ширины. Иными словами, соотношение бордюрной полосы с серединным полем, в частности, определяет художественные достоинства ковра. В азербайджанских коврах кайма обычно составляет одну пятую его ширины, иногда-одну четвертую и в редких случаях - одну треть ширины. В продолговатых же коврах, и особенно в карабахских ковровых комплектах, кайма составляет одну восьмую или даже десятую часть ширины (табл. 92, 108, 114).

Таким образом, можно утверждать, что бордюры, создававшиеся в течение веков азербайджанскими художниками и народными мастерами самостоятельно или путем бесконечного копирования и подражания, сами по себе являются самостоятельной областью, и автор в дальнейшем продолжит исследования в этой области.

Теперь приступим к разбору азербайджанских ковров по схеме, данной в монографии.

Здесь будут впервые классифицированы названия ковров, объяснены их художественные и технические особенности, что явилось результатом длительной исследовательской работы. Будут проанализированы различные варианты каждого типа ковра. Описания и анализы будут иллюстрированы фотоснимками или цветными таблицами.