Кружевные узоры

 Заплету я судьбу 
 В мой узор кружевной, 
 В перевить заведу 
 Вечер тот голубой.

Вологодские, елецкие, Михайловские кружева (lace). Как красив, как своеобразен их узор! Как они гармонируют с тканью, с холстом скатертей и полотенец, как изящны кружевные дорожки, салфетки! В наши дни кружевами украшают самые нарядные платья, их пришивают к русскому национальному костюму, они придают особую прелесть одежде, белью, украшают интерьер.

'Кружевница'. В. Тропинин

Кружевоплетёние (lace-making) на Руси возникло позднее, чем вышивка, хотя точно определить время, когда русские женщины стали плести кружева трудно, так как древних памятников не сохранилось. Самые ранние образцы кружев, которые дошли и до нас, изготовлены из металлических нитей, золотых и серебряных, они относятся к XVII веку. Такие кружева пришивали к царской одежде и одежде бояр,^* ими украшали предметы обихода (household articles): царский трон (tsar's throne), кресла, сёдла (saddles), церковное убранство (religious articles). Известно, что уже в 1654 году в Москве при царском дворе существовала мастерская, где работали кружевницы; плели кружево и в городе Сольвычегодске^** у известных купцов Строгановых, тоже в XVII веке. Образцов кружев более раннего периода до нас не дошло.

^* (Бояре - самые крупные феодалы в России IX-XVII веков. Члены Боярской думы занимали важнейшие государственные должности. Звание "боярин" отменено Петром I в начале XVIII века. )

^** (Сольвычегодск - город на реке Вычегде в Архангельской области на северо-западе Российской Федерации, был основан в XIV веке как военная крепость.)

В конце XVIII - в первой половине XIX века стали плести кружево из льняных и шёлковых нитей.

Первая половина XVIII века в России связана с государственными и военными реформами царя Петра I, которые значительно изменили быт русского общества. Произошли перемены и в одежде русского дворянства. Теперь дворяне должны были одеваться по западно-европейскому образцу, а на Западе в моде были нитяные кружева, преимущественно тюлевые. Плетением таких кружев стали заниматься в помещичьих усадьбах (manor-houses), где крепостных девушек (serf girls) с детства обучали этому ремеслу. У многих помещиков в разных уголках России появились небольшие мастерские и даже мануфактуры, в которых с раннего утра до ночи, часто при слабом свете лучины, девушки плели и плели кружева.

Кружевные изделия использовали в эти годы очень широко : их пришивали к одежде, ими украшали бельё, жилые интерьеры. Поэтому производство кружев стало очень выгодным (profitable) делом, и крепостных кружевниц эксплуатировали беспощадно (cruelly). Многие из них болели туберкулёзом, теряли зрение (were going blind).

Тяжёлый труд был у кружевниц, но они очень любили своё дело, и каждая из них чувствовала себя художником. Она создавала свой собственные узоры, сама разрабатывала технику плетения. Под быстрыми руками кружевниц рождались истинные произведения искусства, удивляющие красотой, фантазией, ювелирной чёткостью и чистотой работы. Так постепенно появлялись самобытные традиции русских кружев, возникало их местное своеобразие.

В наше время кружевной промысел сосредоточен главным образом в четырёх географических центрах: в городе Вологде (вологодское кружево), в Ельце (елецкое кружево), в городе Кирове (кировское, или вятское, кружево), в городе Михайлове Рязанской области (рязанское, или михайловское, кружево). Кружева плетут и в других местах, например в посёлке Кириши Ленинградской области, в городе Мцёнске Орловской области. Каждый центр промысла производит свой вид кружев, неповторимый, отличный ото всех других. Особую популярность приобрели вологодские кружева. Они много раз получали золотые медали и высшие призы на международных выставках, однако елецкие и кировские кружева вряд ли (hardly) уступают им по изяществу и мастерству исполнения. Вы и сами можете легко убедиться в этом, если посмотрите на эти кружева.

Кружево обычно плетут с помощью маленьких деревянных палочек-коклюшек (bobbins), булавок и специальной подушки в форме валика (lace-pillow).

Мастерица перебрасывает коклюшки с намотанными на них нитками (on which threads are wound) из одной руки в другую, при этом она обвивает нитками булавки, которые вертикально воткнуты (stuck into) в подушку-валик. Постепенно переставляя булавки (pins) по точкам рисунка или по счёту, она создаёт сложную систему переплетения. Это и есть кружево.

Кружево можно плести по рисунку. Такой рисунок называют сколок, кружево - сколковым. Кружево, которое плетут без рисунка, по числу переплетений, называется численным.

Посмотрите на вологодские кружева. Их основной узор образуется поворотами бесконечной тесьмы (braid), которую называют полотнянкой, или вилюшкой. Это сцепное кружево. Узор его имеет округлые формы (round in shape). В парном кружеве отдельные части оторваны друг от друга, а изображение в нём имеет прямоугольные очертания.

Кружевные узоры

Сидит кружевница. Перед ней валик с коклюшками. И как бесконечный ручеёк течёт с валика ажурная лента кружева. Постукивают коклюшки в её руках. Женщины

негромко разговаривают, иногда поют. Если простое кружево плетёт мастерица, ей. хватает и 6 пар коклюшек, а для сложного и 300 пар мало. Пальцы женщины быстро перебирают коклюшки, на глазах возникает сложный кружевной узор, в одних местах густой и плотный, в других - тонкая, прозрачная решётка (net).

Трудно поверить, но кружевница помнит каждую из трёхсот пар нитей, не ошибётся, не спутает (won't mix up).

Узоры русского кружева очень самобытны, и оно значительно отличается от кружев других народов.

На развитие орнамента русского кружева оказали значительное влияние народная вышивка и ткачество. Поэтому в кружевных изделиях можно встретить те же самые мотивы, которые мы уже видели в северных и вологодских вышивках, на тканных полотенцах и ковриках. Это любимые народом птицы, павы (peahens), кони, барсы (snow leopards), крылатые животные, древо жизни. И растительный орнамент, составленный из многолепестковых цветов, стилизованных гирлянд, венков, веток.

Вологодское кружево

Это кружево плетут в городе Вологде, в деревнях и посёлках вокруг него. Вологда - старый русский город на реке Вологде, известный с 1147 года, расположенный среди обширных густых северных лесов, богатых грибами и ягодами. Много птиц и разных зверей живёт в этих лесах. Издавна жизнь местных жителей была тесно связана с лесом. Лес давал дерево для постройки домов, кормил и одевал людей. На небольших полях среди лесов здесь выращивали лён, русский северный шёлк, как его называют в народе. В зимнюю пору всё вокруг было покрыто пушистым снегом. Мороз сковывал льдом реки, украшая тонким белым узором окна домов. Местные жители в это время брались за всякие работы, дававшие дополнительный заработок: вырезали из дерева, берёсты, пряли лён, ткали холст, вышивали, а потом стали плести кружево. Тем более, что прекрасные льняные нитки были свой, вологодские. Так возникло кружевоплетёние.

Вологодский кружевной промысел один из самых старых в России и давно уже получил всемирную известность. Он возник около 1820 г., когда крепостные местных помещиков начали плести льняные кружева для платья и белья. Эти кружева отличались своеобразным рисунком, тонкой оригинальной работой и большой прочностью.

С каждым годом промысел разрастался и скоро плетение кружев стало одним из основных источников существования местных жителей. В 1912 году им занимались уже 40 тысяч кружевниц.

При Советской власти, в 1928 году, в Вологде построили профессионально-техническую школу. Здесь опытные мастерицы стали обучать молодых кружевниц, передавая им секреты своего мастерства. В 1930 году был создан Вологодский кружевной союз. Он объединил всех работниц промысла и взял на себя все заботы, связанные с производством и продажей готовых изделий. Через некоторое время при Вологодском кружевном союзе была организована художественная лаборатория. В ней стали изучать и обобщать опыт отдельных художников промысла, решать проблемы дальнейшего развития этого искусства.

Костюм 'Вологда'. Т. Бугрова

В наши дни вологодские кружевницы плетут самые разные кружевные изделия. Это и мерное кружево различной ширины с многообразным и выразительным рисунком, и отдельные вещи: дорожки ((table) runners), салфетки, скатерти, покрывала, занавеси, шарфы, косынки (kerchiefs (usu. triangular)). Делают мастерицы и отделку для одежды: воротники, манжеты, жабо, галстуки, декоративные сувенирные предметы и многое другое. Все эти вещи очень красивы и нарядны. Они могут украсить

любой костюм, любое жильё.

Богатая и щедрая фантазия у кружевниц. Они используют в своих изделиях более 400 самых разнообразных рисунков. Сейчас вологодские кружевные изделия изготовляются из хлопчатобумажных (cotton) и льняных ниток, изредка используют шёлковую, синтетическую и даже шерстяную пряжу (yarn).

Раньше в вологодском кружеве преобладали только два цвета - белоснежный и суровый (brown), сейчас стали делать кружева с использованием нитей многих цветов: чёрного, серого, голубого, кремового.

Создавая кружевные изделия, вологодские мастерицы переносят в кружево окружающий их мир: зимние леса, покрытые глубоким снегом, морозные узоры, разукрасившие окна домов, неяркое северное нёбо, неброские краски вологодского края.

Вологодское кружево значительно отличается от других русских кружев. В основном это кружево с резким делением на крупный, выразительный рисунок и прозрачный фон. Его узор выполняется плотной, одинаковой ширины непрерывной полотнянкой. Она плавно извивается, создаёт нужное изображение. Это изображение чётко видно на фоне звёздочек (starry and floral design) и розеток, из которых состоит ажурная решётка.

Вологодские кружева отличаются особой строгостью, традиционностью в выборе узора. Мотивы его рисунка порой кажутся даже несколько архаичными (archaic). Это разнообразные звери, люди, предметы окружающего нас мира (деревья, дома). Каждое такое изображение носит условно-реальный характер, часто включает в себя элементы традиционно-фантастических образов. Например, кружевница создаёт образ птицы павы, которая напоминает обычную птицу павлина, но одновременно это фантастическое существо - фантазия народной мастерицы. Так же она изображает древо жизни, солнце ...

Кружевные узоры

Кружевницы Вологды охотно используют и растительный орнамент, который тоже носит условный характер. Растительные, цветочные узоры в вологодских кружевах очень разнообразны и многочисленны, чаще всего они состоят из раскидистых (with spreading branches) деревьев с пышными (luxuriant) ветвями и с многолепестковыми (with several circles of petals) цветами. Таким узорам свойственны округлые, мягкие линии, спокойный ритм и обобщённые формы изображения и симметричное расположение элементов.

Вологодские мастера кружевного промысла бережно сохраняют традиции своего искусства. Однако это не мешает им идти в ногу со временем и создавать произведения, тесно связанные с современностью. Таковы занавеси и панно заслуженного художника РСФСР А.А.Кораблёвой "Русские мотивы", "Спутник", "Аврора" и многие другие.

Слава вологодских кружев давно перешагнула (spread beyond) через границы Советского Союза. Они пользуются неизменным успехом на международных выставках в Париже и Монреале, в Брюсселе и Осаке.

Советская страна высоко ценит замечательное мастерство вологодских кружевниц, многие из них получили награды и премии.

1. Когда возникло вологодское кружевоплетёние?

2. Чем вы можете объяснить популярность вологодских кружев?

3. Какие особенности отличают вологодские кружева от других кружев? Что чаще всего изображают вологодские кружевницы на своих изделиях?

Елецкое кружево

Второй широко известный центр кружевоплетёния находится в старом русском городе Ельцё, в Липецкой области. Это плодородный край, его называют чернозёмным (black-earth) центром России. Город Елёц известен с 1146 года и имеет славную историю. Он расположен на живописной реке Сосне, окружён бескрайними полями, лугами и перелесками. Издавна здесь жили русские люди, занимались сельским хозяйством и разными ремёслами.

Кружевной промысел возник в этом месте в начале XIX века, когда здесь появилась частная (privately-owned) фабрика Протасовой. Позднее, с середины XIX века, кружева стали плести во многих сёлах и деревнях близ Ельца. Елецкие кружева быстро завоёвывали популярность, потому что были красивы и добротно выполнены. Часто они повторяли до некоторой степени образцы западно-европейских тонких кружев, бывших тогда в моде. В первые годы советской власти елецкие мастерицы объединились в товарищество (1921 г.), а в 1930 году был организован Елецкий союз кружевниц. Промысел стал быстро набирать силу, возрождать старые традиции, разрабатывать новые образцы изделий.

Но в 1941 году началась Великая Отечественная война, город Елец был оккупирован войсками фашистской Германии и разрушен. В 1945 году война окончилась, жители Ельца стали восстанавливать город из развалин (ruins), строить жильё, налаживать производство. Вернулись в Елец и кружевницы, вновь стали возрождать своё дело, возвращать к жизни искусство елецких кружев.

Кружевные узоры

Восстановление елецкого кружевного промысла продолжалось несколько лет. Многие кружевницы вложили в это дело весь свой талант, всю свою душу и мастерство. И настал день, когда промысел возродился. Елецкие кружева оказались не только не хуже довоенных, но и стали ещё красивее, тоньше и элегантнее. Мастерицы внесли в них множество творческих находок. Получил дальнейшее развитие и свой собственный, елецкий стиль кружевных изделий.

Елецкие кружева плетут из льняных и хлопчатобумажных нитей. Они тоньше и легче вологодских кружев. По-лотнянка елецких кружев постоянно меняет свою ширину и плотность, часто она даже становится ажурной, чего никогда не бывает в вологодских кружевах.

В елецких кружевах нет того резкого контраста между решёткой (фоном) и основным рисунком, выполненным полотнянкой, который мы видим в вологодских кружевах. Елецкие кружевницы заполняют решётку фона довольно плотным тонким узором. В этом узоре ясно виден основной мотив, составленный из повторяющихся элементов, которые выполнены с разной плотностью.

Разная плотность плетения, не слишком контрастные переходы от одного элемента к другому создают впечатление объёмного узора. Это тоже особенность елецкого кружева. Елецкие кружевницы плетут самые различные изделия : от мерных кружев, воротничков и манжет до больших занавесей.

Однако их самые любимые произведения - крупные салфетки, скатерти, панно. Они имеют особую елецкую композицию. Центральная часть такой скатерти строится из отдельных элементов. По краю скатерти идёт очень красивая кайма, в которой повторяется рисунок центральной части узора. У елецких кружев даже в одном изделии разнообразные решётки - это тоже типичная особенность этих кружев. Здешние кружевницы любят рельефный рисунок и поэтому часто используют толстую контурную нить, которая оттеняет основной узор на тонком тюлевом, или решётчатом фоне (tulle (net) background). Однако елецкие кружева и в этом случае остаются тонкими и лёгкими.

Главные мотивы, которые особенно часто используют мастерицы Ельца - это морозный узор, снежинки, звёздное нёбо и растительный орнамент: цветы подсолнуха (sunflower), ромашки (daisy), калина (guelder rose), другие цветы и растения.

Когда смотришь на тонкий орнамент елецких кружев, то кажется, что в них отражена привольная красота окружающей природы: и высокое звёздное нёбо над лугами ночью, и полевые и лесные цветы в жаркий летний день, и покрытые инеем (hoar-frost) деревья над замёрзшей рекой зимой. Родная природа - это тот естественный источник прекрасного, из которого фантазия кружевниц черпает новые темы.

Популярность елецких кружев растёт с каждым годом. Изделия объединения "Елецкие кружева", возникшего в послевоенные годы получили признание как в Советском Союзе, так и за границей. Промысел насчитывает не одно поколение кружевниц самого высокого класса. Среди них есть и художники, разрабатывающие новые модели изделий и исполнители, обладающие виртуозной техникой плетения кружев.

1. Когда в Ельце возник кружевной промысел?

2. Какие особенности отличают елецкие кружева от вологодских?

Кировские кружева

Киров - крупный областной центр с заводами и фабриками, институтами и театрами. До революции он был небольшим провинциальным городом, местом, куда царское правительство ссылало революционеров. Это суровый край, с долгой и холодной зимой. Вокруг города на многие сотни километров тянутся бескрайние леса. Издавна в этих местах люди стали заниматься разными промыслами: вырезали и выпиливали (decorated with fretwork) изделия из дерева, развился здесь гончарный промысел, и, по примеру вологодских кружевниц, местные мастерицы стали плести кружева.

Раньше город Киров назывался Вятка, отсюда второе название кружев - вятские.

Центр Кировского кружевного промысла расположен не в самом Кирове, а поблизости от него, в городе Совётске. бывшей Кукарской слободе Вятской губернии. Этот центр меньше, чем вологодский и елецкий, однако он известен Е России уже почти 200 лет, то есть с начала XVIII века.

Во второй половине XIX века промысел вятских кружеЕ был уже развит настолько, что кружевницы получали многочисленные заказы из Петербурга, а приблизительно Е 1890 году для них даже открыли специальную школу, чтобы дальше рос и расширялся кружевной промысел.

Кружевные узоры

В начале XX века вятские кружева были уже известны в Америке и в Западной Европе.

После победы Октябрьской революции, в двадцатые годы, была создана артель, объединившая кружевниц, большая часть которых работала у себя дома (надомницы). В наши дни кружевницы работают в городе Кирове, на фабрике имени 8-го Марта и в её филиале в Совётске.

Кировские кружева не случайно получили широкую известность : они красивы, узоры их разнообразны, сложны и выразительны, а техника выполнения говорит о высоком мастерстве здешних кружевниц.

В городе Кирове плетут мерные кружева с ромбическим и зигзагообразным рисунком в виде полосы, которая идёт вдоль всего кружева. Кировские кружева легче и воздушнее, чем вологодские. Они отличаются от вологодских тем, что полотнянка в них меняет свою плотность и ширину (как у елецких), а фоновая решётка в них более простая и редкая (в елецких кружевах решётка со сложным рисунком).

Решётка кировских кружев резко контрастирует с плотными частями рисунка. Этим они похожи на вологодские кружева. Кировские кружевницы очень любят создавать острозубчатые (ragged) формы, звёздочки, а центральную часть решётки они часто делают плотнее, чем орнамент края.

В крупных изделиях кировского промысла преобладает сложный растительный и цветочный орнамент. Кажется, что кружевница собрала всю красоту короткого северного лёта и запечатлела её в своём произведении. Меняет она плотность плетения, и цветы и листья словно оживают в белоснежном кружеве. Рисунок кировских кружев сложный, динамичный и очень декоративный. Смотришь, и насмотреться не можешь.

Однако кировские мастерицы часто используют и геометрический орнамент. Иногда они создают уникальные, совсем неожиданные произведения.

Кировские кружевницы часто обращаются к различным многофигурным композициям, к сложной технике плетения изделий. В своих поисках они стремятся выявить новые декоративные возможности кружева. С этой целью они берут для кружева не только белые, но суровые, цветные нитки неярких цветов, оттеняют рисунок тканью, создают объёмные узоры, используя двухслойное (double) плетение.

1. Когда и как возник кружевной промысел в Кировской (Вятской) области?

2. В чём отличительные особенности кировских кружев?

Михайловское кружево

Город Михайлов Рязанской области получил известность как центр особой рязанской вышивки, с которой вы уже знакомы, и рязанского "Михайловского" кружева. Такое кружево пришивали к ярким вышитым полотенцам, скатертям, дорожкам и одежде, и оно служило как бы продолжением вышивки, украшавшей изделие. Михайловское кружево всегда плетут из цветных ниток, красных, синих, зелёных, жёлтых в сочетании с белыми и суровыми. Если вы вспомните рязанскую вышивку, то легко убедитесь, что михайловское кружево выполняют в той же гамме, что и вышивку, при этом учитывают ещё и цвет ткани, из которой изготовлено изделие.

Полотенце. 'Рязань'. 3. Зайцева

Михайловское кружево - мерное, очень плотное, массивное (thick), даже объёмное. Его узор основан на своеобразном мотиве, в котором треугольные сеточки перемежаются (alternate) с плотными частями узора. Когда такое кружево пришито к платью, оно как будто сливается с тканью и образует фестончатые (scalloped) или зубчатые края салфеток и скатертей, полотенец.

Яркие, жизнерадостные цвета такой отделки сразу создают отличное настроение, радуют людей.

Цветовая гамма Михайловского кружева всегда строится на контрасте красного с белым, остальные цвета, тоже достаточно яркие, насыщенные (синий или зелёный, чёрный, жёлтый), дополняют сочную окраску кружева и всего изделия в целом.

После Отечественной войны оказалось, что кружевной промысел в городе Михайлове исчез и секреты его забыты. Многие мастерицы долгие годы восстанавливали лучшие образцы этого кружева, разрабатывали новые. Среди них была и Д. А. Смирнова, заслуженная художница РСФСР, о которой вы можете прочитать в рассказе "В поисках забытого мастерства".

В 1925 году в городе Михайлове возникло небольшое предприятие, объединившее немногих кружевниц, а сегодня это современная фабрика "Труженица", изделия которой можно встретить по всему миру. Это яркие праздничные занавеси, подарочные полотенца, концы которых отделаны плотной вышивкой и в тон - Михайловскими кружевами. Это небольшие скатерти, салфетки, женские платья, детская одежда, выполненная в русском национальном стиле. И все вещи украшены богато, щедро, краски вышивки и кружев играют яркими, сочными тонами, но что самое важное - во всех Михайловских изделиях вы видите ту гармонию, которая присуща только подлинному искусству.

1. Как выглядят кружева из города Михайлова? Что значит выражение: "Кружево служит как бы продолжением вышивки"?

2. Расскажите, что вам известно о рязанском кружеве, о его особенностях.

В поисках забытого мастерства

Это было ещё в Великую Отечественную войну. На Вологодчине^* девчат тоже мобилизовали на работы в леспромхозы^**. Учили делать бочки. И ничего, не хуже, чем у парней бочки получались - белые, крутобокие. И вот на этих-то новеньких бочках стали вдруг появляться разноцветные узоры из цветов и листьев - то на крышках, то на боках (barrels). По правилам, такой товар надо было выбраковывать, но получатели брали его с удовольствием, и поэтому автора "росписей" не искали.

^* (Вологодчина - разговорное название Вологодской области на северо-западе Российской Федерации с центром в городе Вологде.)

^** (Леспромхоз - лесное промышленное хозяйство, которое занимается заготовкой и вывозом леса и иногда изготовлением простых деревянных изделий.)

И вдруг директор, замотанный (haggard), резкий (ill-tempered) человек, вызвал к себе Диану Смирнову. Долго, хмуро оглядывал её высокую, тощую фигуру, её удлинённое лицо с выступающими скулами (cheekbones) и рыжеватые, слегка взъерошенные (tousled) волосы. Потом отрывисто сказал:

- Через два месяца в Московском художественном училище имени Калинина приёмные экзамены. Поедешь туда. Талант у тебя. А на новых бочках не рисуй.

Как он узнал, что бочки она расписывала, как про училище из той лесной глухомани (backwoods) справки навёл, Диана Алексеевна до сих пор не поймёт ...

Истинная вологжанка, Смирнова занималась, конечно, на отделении кружева, но после окончания училища поехала не к себе, а в рязанский городок Михайлов. Она очень любила цвет, краски, а там плели единственные у нас в стране цветные кружева.

Смирнову назначали художницей на Михайловскую фабрику "Труженица", выпускающую платья, блузки, рубашки и бельё, отделанное вышивками и кружевами, узенькими, белыми.

"А где же ваши цветные кружева? !" - удивилась Диана Алексеевна. И в ответ услышала, что мастерицы уже не помнят, как они и выглядели-то, эти знаменитые некогда кружева. Оказалось, что в 1953 году в Михайлове даже не знали, как раньше плели знаменитое цветное кружево.

Смирнова стала искать старинные кружева. У всех городских мастериц побывала, у деревенских. Обойдя десятки деревень, Смирнова нашла то, что искала, - старые цветные кружева. Она хорошо поняла характер Михайловского кружева и попробовала нарисовать похожие, но уже как отделку для сегодняшних вещей: для скатертей, для нарядных женских и детских платьев, для торжественных полотенец под хлеб-соль^*. Вместе со старейшей Михайловской кружевницей Матрёной Ивановной Игнатьевой Диана Алексеевна Смирнова восстановила знаменитое михайловское кружево, обучила других мастериц плести его. И потекли с подушек редкой красоты красные волны, оттенённые чёрными, жёлтыми нитями, так и переливаются, завораживают ритмической игрой цветных линий.

^* (Хлеб-соль - по русскому обычаю дорогому гостю преподносят круглый хлеб, на котором стоит солонка с солью - самые необходимые для жизни продукты. Этот подарок при встрече символизирует гостеприимство, любовь и внимание к гостю.)

По А. Рогову. Фрагменты из книги "Кладовая радости"

1. Как были восстановлены цветные Михайловские кружева?

2. Расскажите о судьбе Дианы Алексеевны Смирновой. Каким человеком она вам представляется?

3. Прочитайте эти стихи и обратите внимание на то, с каким праздничным настроением народный поэт изображает тройку на зимней дороге и людей, отправившихся в гости в далёкую Вологду на санях, разукрашенных алыми коврами, с разрисованными дугами. И здесь тоже изделия народных промыслов: ковры-то, наверное, вытканы на домашнем станке, а розы на дуге расписаны умельцем из Городца ...

 По пороше 

 По пороше (newly-fallen snow), по пороше,
 По зиме, по холоду
 Бегут сани из Казани,
 Из Казани в Вологду.
 Сами алыми коврами
 Разукрашенные,
 Дуги алыми (scarlet) цветами
 Разрисованные, 
 У коней вороных
 Гривы кольцами,
 Кони мчатся, бренчат (jingle)
 Колокольцами (bells).
 Кто же гонит эти сани
 По снегу, по холоду?
 Это наши из Казани
 Едут к вашим в Вологду!

Кружевница Настя

Ночью в горах Алатау^* глухо гремела гроза (peels of thunder were heard). Испуганный громом, большой зелёный кузнечик (grasshopper) прыгнул в окно госпиталя и сел на кружевную занавеску.

^* (Алатау - "пёстрые горы", на которых участки, покрытые растительностью, чередуются с пятнами снега и камня. В Средней Азии в Казахской ССР находится Заилийский Алатау.)

Раненый лейтенант Руднев поднялся на койке (bed) и долго смотрел на кузнечика и на занавеску. На ней вспыхивал от синих молний сложный узор - пышные розаны (roses) и маленькие петухи.

Наступило утро. Грозовое жёлтое нёбо всё ещё дымилось за окном. Мокрые цветы диких пионов горели на подоконнике (window-sill) как раскалённые (red-hot) угли. Было душно. Пар (steam) подымался над сырыми скалами (cliffs). В пропасти (gorge) рычал (roared) и перекатывал (rolled) камни ручей.

- Вот она, Азия! - вздохнул Руднев. - А кружево-то на занавеске наше, северное. И плела его какая-нибудь красавица Настя.

- Почему вы так думаете?

Руднев улыбнулся.

- Мне вспомнилась, - сказал он, - история, случившаяся на моей батарее (battery) под Ленинградом.

Он рассказал мне эту историю.

Лётом 1940 года ленинградский художник Балашов уехал охотиться и работать на пустынный наш Север.

В первой же понравившейся ему деревушке Балашов сошёл со старого речного парохода и поселился в доме сельского учителя.

В этой деревушке жила со своим отцом, лесным сторожем (forester), девушка Настя, знаменитая в тех местах кружевница и красавица. Настя была молчалива и сероглаза, как все девушки-северянки.

Однажды на охоте отец Насти неосторожным выстрелом ранил Балашова в грудь. Раненого принесли в дом сельского учителя. Удручённый (upset) несчастьем, старик послал Настю ухаживать за раненым (to look after the wounded man).

Настя выходила Балашова, и из жалости (from pity) к раненому родилась первая её девичья любовь. Но проявления (manifestations) этой любви были так застенчивы (shy), что Балашов ничего не заметил.

У Балашова в Ленинграде была жена, но он ни разу никому не рассказывал о ней, даже Насте. Все в деревне были убеждены, что Балашов человек одинокий.

Как только рана зажила, Балашов уехал в Ленинград. Перед отъездом он пришёл без зова (uninvited) в избу к Насте поблагодарить её за заботу и принёс ей подарки. Настя приняла их.

Балашов впервые попал на Север. Он не знал местных обычаев. Они на Севере очень устойчивы, держатся долго и не сразу сдаются под натиском (do not change with) нового времени (time). Балашов не знал, что мужчина, который пришёл без зова в избу к девушке и принёс ей подарок, считается, если подарок был принят, её женихом. Так на Севере говорят о любви.

Настя робко (timidly) спросила Балашова, когда же он вернётся из Ленинграда к ней в деревню. Балашов, ничего не подозревая, шутливо ответил, что вернётся очень скоро.

Балашов уехал. Настя ждала его. Прошло светлое лето, прошла сырая и горькая осень, но Балашов не возвращался. Нетерпеливое радостное ожидание сменилось у Насти тревогой, отчаянием (despair), стыдом (shame). По деревне уже шептались, что жених её обманул (had deceived). Но Настя не верила этому. Она была убеждена, что с Балашовым случилось несчастье.

Весна принесла новые муки (sufferings). Пришла она поздно, тянулась очень долго. Реки широко разлились и всё никак не хотели входить в берега. Только в начале июня прошёл мимо деревушки, не останавливаясь, первый пароход.

Настя решила тайком от отца бежать в Ленинград и разыскать там Балашова. Она ушла ночью из деревушки. Через два дня она дошла до железной дороги и узнала на станции, что утром этого дня началась война.

Через огромную грозную страну никогда не видавшая поезда крестьянская девушка добралась до Ленинграда и разыскала квартиру Балашова.

Насте отворила дверь жена Балашова, худая женщина в пижаме, с папироской в зубах. Она с недоумением (puzzled) осмотрела Настю и сказала, что Балашова нет дома. Он на фронте под Ленинградом.

Настя узнала правду - Балашов был женат. Значит, он обманул её, насмеялся (had ridiculed) над её любовью. Насте было страшно говорить с женой Балашова. Ей было страшно в городской квартире, среди шёлковых пыльных диванов, рассыпанной пудры, настойчивых телефонных звонков.

Настя убежала. Она шла в отчаянии по величественному городу, превращенному в вооружённый лагерь.

Она не замечала ни зенитных пушек (anti-aircraft guns) на площадях, ни памятников, заваленных мешками с землёй, ни вековых прохладных садов, ни торжественных зданий.

Она вышла к Неве. Река несла чёрную воду. Вот здесь, в этой воде, должно быть, единственное избавление (deliverance) и от невыносимой обиды, и от любви.

Настя сняла с головы старенький платок, подарок матери, и повесила его на перила (handrailing). Потом она поправила тяжёлые косы и поставила ногу на перила. Её кто-то схватил за руку. Настя обернулась. Худой человек с полотёрными щётками под мышкой (with floor-polishing brushes under his arm) стоял сзади. Его рабочий костюм был забрызган (smeared) жёлтой краской.

Полотёр (floor-polisher) только покачал головой и сказал:

- В такое время что задумала, дура!

Человек этот - полотёр Трофимов - увёл Настю к себе и сдал на руки своей жене - лифтёрше (lift-operator), женщине не шумной, решительной, презиравшей (despising) мужчин.

Трофимовы приютили (gave (her) shelter) Настю. Она долго болела. От лифтёрши Настя впервые услышала, что Балашов ни в чём не виноват, что никто не обязан знать их северные обычаи и что только такие "тетёхи"^*, как она, Настя, могут без памяти полюбить первого встречного.

^* ("Тетёха" - в данном случае о глупой деревенской девушке, не понимающей реального положения вещей, не знающей жизни. )

Лифтёрша ругала ( reprimanded) Настю, а Настя радовалась. Радовалась, что она не обманута, и всё ещё надеялась увидеть Балашова.

Полотёра вскоре взяли в армию, и лифтёрша с Настей остались одни.

Когда Настя выздоровела, лифтёрша устроила её на курсы медицинских сестёр. Врачи - учителя Насти - были поражены (were suprised) её способностью делать перевязки (to bandage wounds), ловкостью её тонких сильных пальцев. "Да ведь я кружевница", - отвечала она им, как бы оправдываясь (trying to justify herself).

Прошла осадная (blockade) ленинградская зима. Настя окончила курсы, ждала отправки на фронт и по ночам думала о Балашове, о старом отце, - он до конца жизни, должно быть, так и не поймёт, зачем она ушла тайком из дому. Бранить (scold) её не будет, всё простит, но понять не поймёт.

Весной Настю, наконец, отправили на фронт под Ленинград. Всюду - в разбитых (ruined) дворцовых парках, среди развалин (ruins), пожарищ (fire-ravaged remains), в блиндажах (dug-outs), на батареях, в перелесках (coppices) и на полях она искала Балашова, спрашивала о нём.

На фронте Настя встретила полотёра, и болтливый (talkative) этот человек рассказал бойцам из своей части о девушке-северянке, ищущей на фронте любимого человека. Слух об этой девушке начал быстро расти, шириться, как легенда. Он переходил из части в часть, с одной батареи на другую. Его разносили мотоциклисты, водители машин, санитары, связисты.

Бойцы завидовали (envied) неизвестному человеку, которого ищет девушка, и вспоминали своих любимых. У каждого были они в мирной жизни, и каждый берёг в душе память о них. Рассказывая друг другу о девушке-северянке, бойцы меняли подробности этой истории.

Каждый клялся (swore), что Настя - девушка из его родных мест.

Украинцы считали её своей, сибиряки тоже своей, рязанцы уверяли, что Настя, конечно, рязанская, и даже казахи из далёких азиатских степей говорили, что эта девушка пришла на фронт, должно быть, из Казахстана.

Слух о Насте дошёл и до береговой батареи, где служил Балашов. Художник так же, как и бойцы, был взволнован историей неизвестной девушки, ищущей любимого, был поражён силой её любви. Он часто думал об этой девушке и начинал завидовать тому человеку, которого она любит. Откуда он мог знать, что завидует самому себе?

Личная жизнь не удалась Балашову. Из женитьбы ничего путного не вышло (nothing good came of it). А вот другим везёт (were lucky)! Всю жизнь он мечтал о большой любви, но теперь уже было поздно думать об этом. На висках седина (he was turning grey at the temples).

Случилось так, что Настя нашла, наконец, батарею, где служил Балашов, но не нашла Балашова - он был убит за два дня до того и похоронен (was buried) в сосновом лесу.

Руднев замолчал.

- А Настя?

- Что Настя! Она отдаёт всю свою заботу раненым. Лучшая сестра (nurse) на нашем участке фронта.

По рассказу К. Паустовского

1. Где и когда произошла история, о которой рассказал раненый лейтенант Руднев?

2. Как описывает автор кружевницу Настю?

3. Почему Насте пришлось ухаживать за раненым Балашовым?

4. Какой старый обычай существовал в те годы в деревне?

5. Почему Настя решила поехать в Ленинград?

6. Что произошло в Ленинграде?

7. Кто спас Настю и помог ей?

8. Разлюбила ли Настя Балашова, когда узнала всю правду о нём?

9. Какая легенда возникла на фронте? Как её рассказывали бойцы?

10. Какова судьба Балашова и Насти?

11. Объясните, почему писатель К. Паустовский назвал свой рассказ "Кружевница Настя". Что общее он видит между строгим и прочным северным кружевом и историей, которая произошла с северянкой Настей?

Весёлый нрав (temper), лёгкость характера, гордость своим умением плести кружево отличают девушек-кружевниц, о которых поётся в частушках.

 У меня на кофте белой
 Кружева "снежиночка".
 Как по улице пойду -
 Любуйся, ягодиночка!* 

*  (Ягодиночка, милёнок - ласковые названия, которые в народных песнях девушка даёт любимому человеку. )

 Хорошо бы к сарафану
 Кружевные рукава,
 Да боюся - возле печки
 Изорвутся кружева. 

 Повстречались мы с милёнком*
 У лесочка на мосту.
 Про лесочек, про мосточек
 Нынче кружево сплету.

^* (Ягодиночка, милёнок - ласковые названия, которые в народных песнях девушка даёт любимому человеку. )

Слышали ли вы когда-нибудь русские народные песни и частушки? Какое впечатление произвело на вас их исполнение?