Живопись Северной Италии
Во второй половине XV века Северная Италия вступает на путь Возрождения, при том что готические традиции были здесь гораздо более стойкими, чем в центре страны.
Недаром до поступления в Эрмитаж в собрании Строгановых "Рождество Христа" Гандольфино да Рорето (работал между 1493 и 1510 гг.) считалось произведением неизвестного немецкого художника. Действительно, сказочная атмосфера происходящего, средневековые башни и собор города на втором плане, обильное использование золота и складки одежд, напоминающие по трактовке деревянную скульптуру, могли навести на мысль о североевропейской школе живописи.
Однако картина органично входит в круг произведений североитальянской, пьемонтской школы.
Сцена происходит среди развалин в присутствии ангелов.

Гандольфино да Рорето. Рождество Христа
Как и в скульптуре (см. алтарь мастерской делла Роббиа), в живописи мастер подробно и охотно рассказывает о событии, но современный зритель не всегда может уловить символическое значение простых, па первый взгляд, предметов.
Руины с элементами античной архитектуры, забавно покрытые соломенной крышей, означают хлев - место легендарного рождения Христа - и вместе с тем - крушение язычества, сменяющегося христианством. В руках Иосифа - посох с набалдашником в виде саламандры. Античное представление о неуязвимости саламандры в огне привело к тому, что христианская символика стала ассоциировать ее с целомудрием. В данном случае саламандра - намек на чистоту св. Иосифа. На первом плане среди обломков растет репейник - символ первородного греха. Согласно религиозным представлениям, Христос явился в мир для искупления падения Адама и Евы, для спасения человечества.
Ранние работы Гандольфино да Рорето, еще целиком выполненные в духе готики, сильно отличаются от поздних с преобладающими ренессансными чертами. К последним и относится "Рождество Христа".
Достаточно посмотреть, как переданы в пространстве остатки каменных стен, как сокращаются в глубину обнажившиеся балки перекрытия, как плавно от первого плана найден переход ко второму, как промоделированы обнаженные тела младенца и ангелов, лица и руки Марии и Иосифа, чтобы почувствовать, насколько ренессансное начало преобладает над архаическими чертами, отмеченными нами выше.