Золотыми руками

Чудесное половодье талантов, каскад красок, бездна изобретательности.

Из книги отзывов посетителей

Посреди зала, где со стен спускались яркие пушистые ковры, был установлен большой ткацкий станок. Как по струнам арфы, летали по нитям основы легкие, нежные руки девушек-ткачих из Суджи. Разноцветные нити мелькают в их пальцах, чтобы расцвести алыми розами, сплестись в яркий венок. А за их спиной в толпе любопытствующих - разговор: не может ли заменить этот кропотливый труд машина?

- Что вы, - возражали Нина Клименко и Алла Галушкина. - Разве сделает машина такой лепесток розы? - Нина осторожно раздвигает яркие нити, касается рисунка ковра, будто живого благоухающего Цветка.

Скромные курские ткачихи были готовы без конца рассказывать о своем ковре, красиво возникающем на глазах у всех. Их смена - такие же отличные мастерицы Оля Коновская и Лида Деряжинцева.

- Очень мы любим свою работу, - искренно говорит Лида. - Такое хорошее чувство на душе, когда видишь что своими руками делаешь красивую вещь. .."

Л. Анисимова, Шедевры и их творцы, газета "Советская Россия". 25 августа 1960 г.

".. .Мелькают с цветными нитями ловкие женские пальцы. Какое богатство рисунка и разнообразие красок! Пышные розы мягко выделяются на пастельном фоне. Ковровщиц опять обступают любопытные.

- Сколько успеваете сделать за день?

- Когда ковер закончите?

- Есть ли школы по ковроткачеству? Девушки отвечают не всегда сразу.

- Минутку, - просит одна, - я только послежу, чтобы цветок не исказился, потом всем отвечу.

Публика чутко замолкает. Только два иностранных туриста говорят друг с другом по-французски. Мы слышим восхищенную реплику: "Какая работа! Не удивительно, что их ручные ковры дорого стоят. Я сейчас понял почему - это искусство!"

Р. Измайлова, Спасибо за такие чудеса, газета "Комсомольская правда", 19 августа 1960 г.

".. .В трех залах выставки были показаны портретные, сюжетные, орнаментальные ковры и ковровые изделия.

В советском ковроделии создано немало портретов выдающихся политических деятелей, ученых, писателей, музыкантов. Наряду с удачными решениями портрета в ковре, такого, как портрет Фердоуси (Л. Керимова), Сулеймана Стальского (В. Новиков), в последнее время наметилась неверная тенденция изображения на ковре портретов, скопированных с живописных оригиналов.

В противоположность этим ошибочным приемам на выставке были представлены произведения, в которых декоративно правильно решалась данная задача. Наиболее оригинальную и творчески самостоятельную передачу образа В. И. Ленина можно видеть в ковре художников А. Седякина и П. Сташкова. Занимающая центр ковра фигура Владимира Ильича органично сочетается с разворачивающейся на втором плане мирной демонстрацией трудящихся нашей страны. Глубокое содержание композиции, переданное средствами коврового искусства, подтверждает правомерность изготовления подобных изделий для клубов, театров, Домов культуры, где большой декоративный портрет-ковер может быть использован в оформлении зала заседаний, торжественных вечеров, празднеств.

Наряду с портретными коврами значительное место на выставке было отведено сюжетно-тематическим композициям, предназначенным для современных общественных и жилых интерьеров.

В решении ковров с современной сюжетной, пейзажной и сказочной тематикой наметилось несколько весьма интересных направлений, каждое из которых предоставляет широкие возможности для творческих поисков.

Весьма ценны сюжетно-тематические композиции, в которых художники, не меняя сложившийся декоративный строй национального ковра, придают ему более острое современное звучание путем введения в орнамент тематических изображений, символизирующих разнообразные стороны советской действительности. В предложенном художниками смелом обновлении орнаментальных мотивов заложено, пусть еще далеко не совершенное, но, безусловно, здоровое начало.

Таковы ковры художников В. Новикова "Советский Дагестан", З. Федосеевой "Советская Башкирия" и другие, в которых ковровый орнамент, насыщенный глубоким современным содержанием, находит единство с традиционными мотивами и приемами решения композиции ковра в целом.

Совсем по-иному раскрывает современную тему художница Т. Барабанщикова (Омск) в своем ковре "Иртыш". С большой творческой выдумкой и разнообразием эпизодов разворачивает она на плоскости ковра эпический рассказ о великом строительстве Сибири. В стройной композиции встает перед зрителем красота человеческого труда и героика повседневных будней. Мягкий спокойный колорит, узорность и занимательность в трактовке сюжета позволяют включить ковер "Иртыш" в убранство любого общественного интерьера, связать его с современной архитектурой и мебелью.

Т. П. Барабанщикова, Ковер 'Иртыш' (шерсть), Омск, 1960 г.

Не менее интересна группа пейзажных тематических ковров, в которых современное содержание передано посредством обобщенного поэтического образа. Среди них хочется отметить ковер художника Э. Демюр "Сады Осетии", в котором весеннее цветение садов символизирует расцвет республики.

Необходимо настойчиво продолжать работу над сюжетными коврами для общественного интерьера, в убранстве которого наряду с монументальной живописью и прочими видами искусства ковры должны занять свое место.

Среди экспонатов выставки заслуживали внимание небольшие изделия, представляющие первые экспериментальные поиски нового бытового настенного сюжетного ковра. Это "Урал" А. Яковлевой, "Птицы-павы" П. Сташкова, "Север" Л. Зубовой, "Игрушки" В. Барадулина, "Лошадки" Э. Демюр, "Птички" З. Пучковой и другие.

Достоинством всех этих ковров является плоскостное построение композиции, занимательность сюжета и полное отсутствие натуралистической измельченности и мещанской картиночности.

Особенно хочется отметить ковры "Птицы-павы", "Урал" и "Север", в которых художникам удалось найти необходимую выразительность без лишней детализации и в то же время избежать огрубленной схематичности и абстрактности в трактовке сюжета. К достоинствам этих ковров следует отнести и хорошо продуманную мягкость колорита, делающую ковер нарядным, но не "выпирающим" из общего ансамбля жилой комнаты.

Широко были представлены на выставке оригинальные ковры массового ассортимента. Среди них наряду с традиционными коврами Дагестана, Курска, Кургана, Тюмени, Воронежа, повторяющими лучшие образцы народных узоров прошлого, можно видеть и интересные поиски нового цветочного ковра. Таковы, например, ковры: "Птички" и "Весна" З. Пучковой, "Золотое деревце" Л. Зубовой, "Елочки" З. Федосеевой, "Розы" В. Платоновой и другие. В этих коврах, больше чем в других, проявилось творческое понимание наследия прошлого, верное отношение к ковру как к предмету убранства современного жилого интерьера.

Однако эти работы еще не решают проблемы современного цветочного ковра и являются только первыми экспериментами в этой области.

Поэтому .проблема цветочного ковра, столь любимого народом, встает очень остро и требует большого внимания художников института и производств.

Начавшаяся в Курске, а затем в Омске (в период подготовки к выставке) работа над разнообразными ковровыми изделиями и сувенирами была подхвачена многими другими производствами. Подчеркнутая функциональность этих изделий, разнообразие художественных приемов их оформления делают подушки, коврики, покрывала, газетницы и т. д. целесообразными и декоративно оправданными в убранстве жилых квартир.

Сотни отзывов и пожеланий посетителей выставок, записанные в адрес ковровых производств, свидетельствуют о желании советских людей поскорее увидеть новые ковровые изделия на полках магазинов, в убранстве квартир многочисленных новоселов столицы и других городов. Долг художников и мастеров ковровых производств - не оставлять новые образцы единственными выставочными экземплярами, а в ближайшее время освоить их в массовом производстве..."

Е. Яковлева, О. Танку с, Расцветают узоры, журнал "Местная промышленность и художественные промыслы", № 1, 1960 г.

"...Родина ковров - Восток. До сих пор лучшими коврами считаются текинские, персидские и закавказские. Сегодняшний день коврового ткачества расширил его географию. Дагестан, Северный Кавказ, Осетия, Башкирия, Сибирь, Курск создают прекрасные образцы этого древнего прославленного искусства. Мастера Дагестана и Северного Кавказа следуют традициям орнаментальных ковров. Ясно различимый национальный характер, удачно найденное композиционное построение, своеобразный колорит - все это самобытно, привлекательно. Нужно признать, что ковры, паласы и дорожки, которые решены орнаментально или геометрически (клетки, полосы), самые удачные, потому что более соответствуют современным квартирам и мебели.

Разработка народного национального орнамента всегда была особенно результативной. Красочные и оригинальные вышивки мордовских, рязанских и калужских мастериц могли бы служить источником композиции ковровых рисунков. А вот использование в увеличенном виде традиционных рисунков павловских платков на коврах успеха не принесло. Видимо, над разработкой цветочных композиций для ковров художникам следует еще много и серьезно подумать.

В мастерстве коврового ткачества, как и в любом искусстве, очень важно чувство современности. В этом отношении примечательны ковры "Русская сюита" А. Седякина и "Сады Осетии" Э. Демюр..."

Л. Маяковская, Ковры, кружева, вышивки, газета "Литература и жизнь", 26 августа 1960 г.

"...Вся работа производств, занимающихся художественным ткачеством, за последние годы была направлена на создание новых изделий, предназначенных для оформления наших квартир. Полностью обновлен ассортимент череповецкой артели "Красный ткач" (Вологодская область) и митрохинской - "Красный станок" (Московская область).

Эти два производства по разнообразию изделий и рисунков наиболее полно были представлены на выставке. "Красный ткач" дал ряд новых изделий из хлопчатобумажной пряжи: оконные занавеси, декоративные клетчатые с ремизным узором ткани для драпировок, покрывала для кроватей, разнообразные скатерти, диванные подушки, шарфики, множество салфеток и дорожек всевозможных размеров. Все эти вещи, выполненные на простых ремизных станках, очень разнообразны по композиционным и цветочным решениям.

Митрохинские художники разработали только в этом году около 20 новых рисунков декоративных тканей, портьер, покрывал, прикроватных ковриков и диванных подушек. Сами названия рисунков - "спутник", "молния", "волна", "хоровод" - говорят о том, что для создания каждого нового рисунка художники Е. Головастов и Т. Яшкина идут от реального образа. Эта артель убедительно доказала, что, умело используя жаккардовые станки, можно делать русские традиционные и в то же время современные вещи.

Сапожковская "Игла" экспонировала на выставке современные вещи в традициях местного народного творчества. Рисунки и изделия нового ассортимента показали, что артель может выпускать высокохудожественные изделия для современного интерьера. Но массовая продукция пока оставляет желать лучшего, так как в производстве пользуются случайными расцветками пряжи.

Артели Воронежской области "Красный швейник" и "Путь к коммунизму" порадовали посетителей выставки традиционными ремизными коврами, покрывалами и детскими ковриками самых разнообразных расцветок. Интересно отметить, что воронежцы, отказавшись от из лишней пестроты, предложили более простые композиционные решения, облагораживающие эти изделия..."

Е. Яковлева, О. Танку с, Расцветают узоры, журнал "Местная промышленность и художественные промыслы", № 1, 1960 г.

"...В РСФСР организованы большие артели кружевниц, вышивальщиц и мастеров других видов народного творчества, где продуктивно работают одаренные художницы, создавая уникальные вещи, истинные предметы искусства, которые также дорого ценятся, как лучшие картины или рисунки. Но наряду с уникальными работами, которые должны храниться в музее, есть среди экспонатов вещи, доступные советскому покупателю. Некоторые из них могли бы служить образцами для массового производства. Есть, например, вышивки, и вязки, которые так воспроизводятся на машинах, что не каждый отличит механическую работу от ручной. На выставке были небольшие коврики и дорожки, которые хочется приобрести. Все больше строится новых домов, а поэтому растет спрос на изделия декоративного искусства. Если бы наша промышленность чаще обращалась к лучшим его образцам, у нас в быту не было бы безвкусицы и мещанских вещей..."

Л. Маяковская, Ковры, кружева, вышивки, газета "Литература и жизнь", 26 августа 1960 г.

"...Те же тенденции можно отметить и в разделе ковроткачества. Созданы новые ковры, соответствующие своими размерами, фактурой, темой и ее орнаментальным решением современному общественному или жилому интерьеру. Красив большой ворсовой ковер Э. Демюр "Сады Осетии". Положенная в основу его сюжета тема цветения садов очень умело развернута на плоскости и получила прекрасное цветовое выражение в сочетании бледно-зеленых и розовых тонов. Маленькие махровые коврики очень удобны в быту. Они могут быть использованы как детские прикроватные коврики, положены у кресел, диванов и в прихожих.

Окрашенные в два-три интенсивных, но мягких по тону цвета, они будут играть роль радостного цветового пятна, яркого, но не назойливого. Можно считать удавшимся эксперимент художницы Л. Платоновой, создавшей новый тип курского цветочного ковра (палас "Розы")..."

Л. Андреева, Художественные промыслы, журнал "Художник", № 12, 1960 г.

"...Хорошо смотрелись в интерьерах изделия самой массовой - текстильной группы промыслов - ковры, ткачество, в известной мере вышивка и кружево, а также роспись тканей, так широко показанные на смотре-выставке. Все эти вещи сохранили в своей основе какое-то ценное зерно традиционного облика, но в рамках его уже проявляются черты нового. Так появились ткани и ковры более светлых и разнообразных цветов. Широко используются классические композиции из полос и клеток, точно найдены членения. Применение различных, иногда несправедливо забытых ткацких приемов и фактур ткани создает большой декоративный эффект.

Тканые вещи - оконные занавеси, покрывала на кровати, скатерти - отличаются богатством ярких, но слегка приглушенных переплетением нитей цветов и оттенков, гармоничными пропорциями, ритмичным чередованием полос. Своеобразием колорита, особенностями композиционного построения, необычностью ритмов они помогли избежать стандарта в квартирах, показанных на выставке. Эти вещи, безусловно, будут очень красивы в любом интерьере.

Тот же характер новизны, но, если можно так выразиться, в другом ключе, придают жилищу омские и курские паласные ковры, половички, дорожки для стульев и кресел, диванные подушки со строгим и четким геометрическим орнаментом. Все это - новые для промыслов виды изделий. Здесь впечатление современности и в то же время оригинальности достигается смелым сочетанием различных фактур ткани, чередованием ткацких и ковровых переплетений, введением рядом с гладкой поверхностью ткани - махровой и ворсовой в самых разнообразных сочетаниях, игрой разных плотностей ткани и толщины нити..."

И. Крюкова, Народное искусство живет, журнал "Декоративное искусство", № 10, 1960 г.