Глава первая. Очаги прекрасного

Вообразим перед собой обыкновенную карту нашей великой Родины - Союза Советских Социалистических Республик.

На ней в созвездии столиц национальных республик, краев и областей выделяется звезда, обозначающая столицу СССР и Российской Федерации, - Москва.

Москва, Москва! Сколько сказов, былин и песен сложено о ней! Сколько надежд, радости и мечты несет одно только упоминание о ней, несет каждому, чья жизнь - это творческий, созидательный труд.

О многом говорит карта нашей страны...

Одни только сталинские пятилетки ведут необыкновенные- яркие и увлекательные рассказы о том, как на землях наших сказка стала былью. А если в подробностях, наряду с современностью, .изучать и прошлое России, кажется, будто нехватит срока никакой человеческой жизни. Ведь всего знать нельзя, а узнать как можно больше - естественное стремление каждого человека, сознающего себя хозяином жизни, ее творцом.

Тема нашей книги - только одна из сторон этой - богатой и многообразной творческой жизни человека - народное декоративное и прикладное искусство в художественных промыслах Москву и Подмосковья.

Как мириады капель, сливаясь воедино, образуют сильную струю, или неисчислимые родниковые ручейки, вливаясь в общее русло, образуют величайшие водные артерии - Волгу, Лену, Дунай, так № художественные промыслы Москвы и Подмосковья, существуя сами по себе, неразрывно связаны с общим процессом становления и роста многогранного народного творчества всех национальностей, населяющих нашу Родину.

Очаги народного творчества разбросаны по всей стране. Неувядаемая слава великих искусников венчала целые поколения мастеров художественной обработки дерева или росписи на папье-маше, узоротворцев набойного дела, вышивки или свободной росписи тканей, косторезов, виртуозов обработки металла, мастеров керамического производства и так далее. Нет такого края, где народ не создавал бы своего искусства, и если в досоветские времена эта сторона его созидательной жизни была приглушена и забита, то в условиях социалистической действительности она расцвела богатыми и яркими красками.

"Искусство принадлежит народу. Оно должно уходить своими корнями в самую толщу широких трудящихся масс. Оно должно быть понятно этик массам и любимо ими. Оно должно объединять чувство, мысль и волю этих масс, подымать их. Оно должно пробуждать в них художников и развивать их"^*. Так говорил Ленин.

^* (В. И. Ленин, Беседа с Кларой Цеткин.)

Искусство принадлежит народу, искусство и создается народом.

Народ любит искусство. Сотнями, тысячами, десятками тысяч различных и разнообразных произведений всегда и везде живет оно в быту советского человека. Народное декоративное и прикладное искусство испокон веков, а в социалистической действительности в особенности, в силу своей массовости и подлинной всенародности, призвано радовать человека. И мастера народного искусства на необъятнейших просторах нашей Родины живут и работают для народа, стремясь своим творчеством поддерживать в нем неугасимый огонь красоты, радости и бодрости.

От Черного до Белого моря, от Балтики до Сахалина, от Памирских вершин и вершин Кавказа до полярных тундр - всюду и везде есть очаги народного искусства, места, где мастерами-художниками создаются многочисленные вещи, являющиеся одновременно и предметами домашнего обихода, и оригинальными произведениями народного творчества.

И со всеми с ними творчески перекликаются мастера Подмосковья.

Основные "гнезда" художественной обработки дерева: резьбы, росписи, инкрустации, скульптуры и тому подобного, кроме Московской области, находятся на Украине (в частности, среди прикарпатских гуцулов), в Кировской области, где особенно славятся изделия из наростов дерева - капа и корешка, в Белоруссии, Эстонии, Узбекистане, Горьковской области, Карело-Финской ССР.

Мы будем подробно говорить о богородских резчиках Подмосковья, создающих детскую игрушку и скульптуру малых форм. Богородские резчики не одиноки в своих творческих устремлениях. В Семеновском районе, Горьковской области (деревня Деяново), работает группа талантливых мастеров, также занятых созданием из дерева объемной белой скульптуры.

А. Белоусов. И. В. Сталин. (с. Федоскино, Московской области. Шкатулка. Миниатюра на папье-маше.)

Подмосковные абрамцево-кудринские стилевые особенности резьбы нашли также своих подражателей и продолжателей среди мастеров города Семенова, Горьковской области, занимающихся, кроме того, мозаичным делом.

Бабенковские и вороновские полировщики и токари Подмосковья перекликаются с токарями Горьковского края, выделывающими крашеную токарную игрушку: матрешек, ванек-встанек.

А. Котухина. Сталинград. (Палехское товарищество художников. Ларец. Миниатюра на папье-маше.)

С. Мокин. (Художественная артель села Холуй. Коробка. Миниатюра на папье-маше.)

Знаменитая город едкая (Горьковская область) живопись на дереве - декоративная, обобщенная в своей локальности, федосеевская "щепная", лимонного тона детская игрушка (деревня Федосеево, Семеновского района, Горьковской области), наконец, так называемая "Хохломская роспись" (Ковернинский и Семеновский районы, Горьковской области) - все это явления примерно такого же порядка, как и подмосковные федоскинские лаки, жестовская декоративная живопись, загорская роспись.

Н. П. Клыков. Былина. (Мстерская артель 'Пролетарское искусство'. Ларец. Миниатюра на папье-маше.)

Особенно интересны изделия художественного промысла "Огненной Хохломы" - цветистые, киноварно-черно-золотые, великолепные по колористическому звучанию произведения народного творчества. Эти произведения сугубо утилитарны по своему назначению (в ассортименте - рюмки, бочата, уполовники, чашки, ложки, вазы, блюда и так далее, и тому подобное), но в то же время являются подчас и подлинными шедеврами народного искусства. Хохломские изделия как правило, расписываются тонким растительным узором, называемым "травкой" и "ягодкой".

Художественный промысел инкрустации и мозаики, кроме Москвы, Горьковской области и Украины (Гуцулыцина), развит также в Дагестане (аул Унцукуль) и в Белоруссии. Резьбой и инкрустацией занимаются мастера народного творчества Узбекистана и Таджикистана.

Оригинально искусство вологодских узоротворцев - мастеров шемогодской прорезной бересты. Узоры растительного орнамента - тонкие побеги ветвей, цветов и листьев, мотивы советской эмблематики - создаются резчиками по памяти и всегда неповторимы.

Художественной обработкой дерева занимаются и мастера Бурят-Монгольской АССР, Карело-Финской ССР, на Алтае, и во многих других местах Союза.

Пожалуй, ни один из видов народного искусства не претерпевал за годы революции такого бурного роста и не достиг таких блестящих успехов, как живопись на папье-маше, как художественная миниатюра, родоначальником которой было лаковое производство села Федоскино.

Федоскинские изделия из папье-маше по безукоризненности форм, по чистоте и добротности отделки не имеют себа равных в Европе. Миниатюристы села Федоскино являются носителями и хранителями традиций реалистического живописного стиля, больших живописно-технологических навыков.

В искусстве села-академии Палеха (Ивановская область), стилевую направленность мастеров которого можно характеризовать как революционно-романтическую, преобладают темы из советской действительности и литературно-фольклорные. Бывшие иконописцы, палешане лишь в 1923 году стали работать в области миниатюры, обучившись технологии у федоскинцев. Блестящие достижения палехских мастеров выдвинули село-академию на первое место в творческом созвездии селений художественного лакового промысла.

В Ивановской же области с 1931 года искусством лаковой миниатюры стали заниматься артельщики села Холуй. Мастера в своих гиперболически-образных произведениях воспевают героику советской земли и ее людей, раскрывают типические черты человека сталинской эпохи, живописуют темы исторические и сказочные.

В. Правдин. Кому на Руси жить хорошо. (Палехское товарищество художников. Коробка. Миниатюра на папье-маше.)

Декоративизм, разнообразие колористических оттенков, тончайшая орнаментика, романтичность - характерные черты стиля миниатюристов поселка Мстеры (Владимирская область). В художественной артели Мстеры "Пролетарское искусство" живописью на папье-маше стали заниматься с 1928 года, после учебы у мастеров федоскинской, артели. Виртуозы многофигурных композиций и ювелирно-тонкого орнамента (растительный и линейный узор), мастеpa артели добились огромных успехов в своем творчестве.

Художественное лаковое производство начало развиваться в Эстонии в самые последние годы.

Село Федоскино, что под Москвой, вправе гордиться тем, что так блестяще развивается в Стране Советов искусство лаковой росписи, которое, кстати, кроме деревни Жестово (Московской области), процветает также и на Урале, в городе Тагиле. Декоративной росписью славны многие села Украины (Петриковка, Скобцы и другие), кишлаки Узбекистана, города и селения других союзных республик.

С. Иванова. Туесок. (Шемогодскии промколхоз. Прорезная береста.)

Кружевоплетение, строче-вышивальное производство, роспись тканей, ковроделие, набойка, ткачество и тому подобное, то есть многочисленнейшие промыслы (артели, промколхозы, товарищества),.которые работают по художественной обработке тканей, имеются буквально в любой союзной, автономной республике, в любом крае, в любой области: "по данным на 1 января 1938 года в строче-вышивальном промысле было занято 88 тысяч человек, объединенных в 370 артелях... В артелях художественного ткачества только одной Украины выпуск продукции в 1938 году вырос до 11 миллионов рублей. ...В ковровом промысле ...имелось 100 ковровых артелей, в которых было занято 23 700 ковроткачих, выпуск продукции в метраже составил 146 с половиной тысяч квадратных метров. ...Кружевоплетением занималось 127 артелей, в которых работало 47 тысяч кружевниц"^*.

^* ("Справочник по художественным промыслам", Коиз, 1939 г., стр. 6, 39, 48, 58.)

А. Бедина. Утица-скобкарь. (Семеновская артель 'Экспорт'. Хохломская роспись. Дерево.)

Строче-вышивальное производство, кроме Москвы и Московской области, особенно развито в Ленинградской, Ивановской и Калининской областях (в последней интересен золотошвейный промысел города Торжка), на Украине, в Крыму, Чувашии, Белоруссии, Грузии, Казахстане, Узбекистане.

Ковроделие - замечательный промысел, имеющий свою богатую и содержательную историю, - распространено в России, на Украине, где в пореволюционные годы, кроме производства орнаментальных килимов и коц, выделывают замечательные тематические ковры - гобелены, в Азербайджане, Армении, Грузии, Казахстане, Киргизии, Узбекистане и прежде и больше всего - в Туркмении. Знаменитые туркменские ворсовые ковры - энси, текэ, иомуды и другие - изумительны по красоте цветовых соотношений затейливого геометризированного узора.

В последние годы в Туркмении, Армении, Грузии, как и на Украине, мастера ковроделия от отвлеченного орнаментализма, от сложного растительного узора переходят с успехом к раскрытию в рисунке ковра окружающего их мира, к показу образа человека.

Мастерами создаются портретные ковры с изображениями В. И. Ленина и И. В. Сталина, Героев Советского Союза, Героев Социалистического Труда, руководителей партии и правительства.

Один из стариннейших художественных промыслов - кружевоплетение, - особенно развит в Вологодской и Орловской областях (знаменитые вологодские и елецкие кружева), где десятки тысяч мастеров этого поэтического вида народного искусства создают свои замечательнейшие изделия. Но и во многих других областях Российской республики, так же как и на Украине, в Армении, Грузии, Прибалтийских республиках, многие мастера народного творчества заняты искусством кружевоплетения.

Набойка - еще более старый художественный промысел, чем кружевоплетение. В союзных республиках Средней Азии, Закавказья, в России, на Украине, в Белоруссии и других республиках процветало и процветает это замечательное искусство.

Художественная обработка тканей, или, точнее, художественный текстиль (ковроткачество, строчка и вышивка, кружевоплетение, золотошвейное ремесло, набойка, роспись и тому подобное), распространен повсеместно. Тысячелетние традиции этого изумительного ремесла критически восприняты многотысячной армией советских мастеров. На новые высоты искусства поднимаются художники из народа, занятые в этих промыслах.

Ведущими центрами художественной обработки кости, кроме Москвы, являются деревня Ломоносове (Холмогорского района, Архангельской области), город Тобольск и ряд селений далекого Чукотского полуострова.

Резьбой по кости заняты многие мастера знаменитой артели злато-кузнецов Дагестанского аула Кубачи, художники города Дзауджикау и другие.

В резных и гравированных изделиях из моржовой, мамонтовой и слоновой кости мастера-косторезы деревни Ломоносово, Чукотии и Тобольска раскрывают образы социалистической жизни и быта, природы Севера, создают многочисленные произведения узорной резной миниатюры (Холмогорская артель), цветной гравюры на моржовых клыках (Чукотия) и объемной - круглой скульптуры (Тобольск, Чукотия).

Одним из стариннейших художественных промыслов является промысел художественной обработки металла. В советском народном искусстве мы встречаем целый ряд промыслов с оригинальным стилем и своеобразными техническими приемами. В Великом Устюге, на Севере, развивается чернение по серебру, в горном ауле Кубачи (Дагестанская АССР) преобладает чернение и гравировка по серебру, нередко в соединении с насечкой золотом, костью и резьбой, сканное дело, эмаль, инкрустация.

Своеобразно искусство скани и литья в Рыбной слободе на Волге (Татарская АССР). В Ярославской области многочисленные способы обработки металла существуют в красносельском промысле. В Ростове-Ярославском мастера занимаются живописью эмалевыми красками по металлу (финифть).

Мастерством скани - составления узоров из тонких серебряных проволочек, образующих спирали и сложные завитки,- владеют московские ювелиры и ювелиры Бахчисарая.

На Урале, в городе Касли, существует художественное литье из чугуна.

В городе Златоусте в последние годы начинает возрождаться промысел чернения и гравировки на стали.

Латвия, Эстония, Украина, Узбекистан, Грузия, Армения, Азербайджан, Туркмения и другие союзные республики имеют развитые производства художественной обработки металла.

В Бурят-Монголии, В Киргизии работают замечательные мастера резьбы, чеканки, гравировки.

Художественная керамика с глубокой древности занимает почетное место среди других видов народного искусства. На территории Советского Союза нет ни одной республики или области, где бы художники из народа не занимались выделкой из глины различной посуды, бытовой утвари и других изделий. Сделанные и расписанные руками колхозниц аула Балхары (Дагестанская АССР) кувшины, вазы, сосуды для зерна и тому подобные изделия имеют и утилитарное назначение, и большую художественную ценность.

З. Кашкарова. Подушка. (Торжокская строче-вышивальная артель. Золотошвейная работа по ткани.)

О знаменитом "гнезде" художественной керамики - Гжельском районе, Московской области, - мы скажем особо.

Богатством разнообразнейших растительных узоров геометризированного орнамента обладают изделия мастеров-керамистов Узбекистана, Казахстана, Таджикистана.

А. Ахмедов. Сахарница. (Кубачинский промколхоз имени Тельмана. Чернь и гравировка по серебру.)

Замечательны по формам национальные изделия художников Грузии, Украины (особенно гуцульских и опошнянских мастеров), Армении, Прибалтийских республик.

Сказочная глиняная игрушка слободы Дымково (Кировская область), фантастические, полные юмора игрушки Эстонии, Украины, Хохломы, Каргополя, Одоева, гончарные изделия ряда других областей свидетельствуют о великом многообразии видов художественной обработки глины.

Более молодое искусство обработки камня и мягких пород - ангидрида, селенита - и полудрагоценных камней процветает в Горьковской области (известная "Борнуковская пещера") и среди скульпторов, гранильщиков и камнерезов Свердловской области.

И. Максимов. Квасник. (Скопинская керамическая артель. Поливная глина.)

Если бы необходимо было перечислить те две с лишним тысячи артелей, товариществ, промколхозов, в которых многотысячная армия мастеров народного творчества изо дня в день работает над созданием замечательных вещей,часто являющихся подлинными уникумами, нужно было бы исписать многие сотни страниц, упомянуть в них и дальние селения Крайнего Севера, и глухие аулы Кавказских гор, и многие города и поселки национальных республик.

П. Шкрибляк. Сумка для бруска. (Украинская ССР. Гуцульщина. Резное дерево.)

Но достаточно и сказанного, чтобы предстала перед нами "география" основных видов народного декоративного и прикладного искусства.

Примечательно, что в Московской области процветают все основные виды народного творчества. Москва и область являются тем центром и очагом, от которого издавна по всей стране расходятся, как волны, творческие дерзания мастерства. Москва и область - в очень большой мере зачинатели того прекрасного дела, которое мы называем искусством русского народа. Вот почему, разбирая вопросы истории и современного состояния кустарно-художественных промыслов Москвы и области, мы не должны забывать, что в развитии всего многообразного народного искусства нашей Родины Москва и область играют ведущую роль.

М. Гурина. Рушник. (Украинская ССР, с. Кролевец. Вышивка. Ткань.)

Москва и Подмосковье - тот неисчерпаемый животворный родник искусства, из которого черпали и черпают творческую энергию тысячи и десятки тысяч чародеев, одаренных мастеров народного творчества.

Покрывало для кровати. (Белорусская ССР. Цветная ткань.)

Этому животворящему источнику посвящены очерки нашей книги. Вот почему она композиционно строится по разделам: художественная обработка дерева, роспись, керамика, художественная обработка кости, художественные ткани и, наконец, разные, так называемые "забытые" промыслы.

Г. Хандамашвили. Тарелка. (Грузинская ССР. Чеканка по серебру.)

Гениальный русский писатель А. М. Горький говорил, что "основоположниками искусства были гончары, кузнецы и златокузнецы, ткачихи и ткачи, каменщики, плотники, резчики по дереву и кости, оружейники, маляры, портные, портнихи и вообще - ремесленники, люди, чьи артистически сделанные вещи, радуя наши глаза, наполняют музеи"^*.

^* (А. М. Горький. Об искусстве. Журнал "Наши достижения" № 5-6 за 1935 г. стр.4)

А. Клыч. Ворсовый ковер. (Туркменская ССР. Цветная шерсть на бумажной основе.)

От них - основоположников искусства - осталось множество произведений народного! творчества, находящихся ныне в целом ряде наших музеев, а их потомки - мастера кустарно-художественных ремесел - уже в наше время продолжают развивать и совершенствовать дело своих пращуров.

Подстаканник. (Армянская ССР. Кружево.)

А. М. Горький, говоря о народном искусстве, подчеркивал, что "искусство ставит своей целью преувеличивать хорошее, чтоб оно стало еще лучше, преувеличивать плохое - враждебное человеку, уродующее его, - чтоб оно возбуждало отвращение, зажигало волю уничтожать постыдные мерзости жизни, созданные пошлым, жадным мещанством.

О. Белоскурский. Блюдо. (Казахская ССР. Глазурованная роспись. Керамика.)

В основе своей искусство есть борьба за или против, равнодушного искусства нет и не может быть, ибо человек не фотографический аппарат, он не "фиксирует" действительность, а или утверждает, или изменяет ее, разрушает"^*. Как приложимы эти слова великого мудреца к любому виду Советского народного изобразительного искусства - самого передового и прогрессивного в мире!

^* (А. М. Горький. Об искусстве, стр. 4.)

А. Халыков. Бювар. (Азербайджанская ССР. Эмаль. Инкрустация слоновой костью.)

Теперь, когда наша социалистическая Родина отстояла в суровых боях Великой Отечественной войны свою свободу и независимость и вновь вступила в мирный период развития, у художественных промыслов открывается эра нового расцвета. Мастера из народа своей творческой и производственной деятельностью должны реализовать начертанную в Законе о пятилетнем плане восстановления и развития народного хозяйства СССР на 1946-1950 годы программу дальнейшего расцвета советской культуры и искусства.

Д. Бабаджаева и А. Камилова. Сузани. (Таджикская ССР. Вышивка. Ткань.)

Кумган. (Узбекская ССР. Чернь. Гравировка и чеканка по меди.)

Ф. Рейго. Жеребенок. (Литовская ССР. Майолика.)

В. Тылтын. Кружка. (Латвийская ССР. Резное дерево.)

А. Кдарма. Крышка столика. (Эстонская ССР. Инкрустация цветным деревом.)

Ковер. (Молдавская ССР. Цветная шерсть по бумажной основе.)

Б. Итекенова. Чий. (Киргизская ССР. Цветная шерсть. Камыш.)

Е. Кокуина. Орнаментальные мотивы. (Карело-Финская ССР. Вышивка. Ткань.)