26.10.2007

В Третьяковке выставили малоизвестные работы И.И. Шишкина

Есть всего несколько художников (преимущественно из XIX столетия), которых можно без натяжек назвать народными и чьи произведения служат популярными образчиками национального искусства. Именно с них начинается в детстве массовое художественное воспитание - на них же чаще всего и заканчиваясь... Знаменитому автору из школьной хрестоматии Ивану Ивановичу Шишкину исполнилось 175 лет. В честь этой даты Третьяковская галерея показывает все хиты и кое-что из малоизвестного.

Сегодня в это трудно поверить, но полтора века назад карьера «певца родной природы» казалась крайне сомнительной. Да и вообще пейзажный жанр считался низким, второстепенным. Даровитого молодого художника все в академии отговаривали от выбранной им стези. То ли дело историческая картина, которая сулит и славу, и заработки. Но Шишкина уже "заклинило". И ладно бы заклинило на средиземноморских красотах - нет, подавай ему что-нибудь здешнее, напоминающее родную Елабугу. "Если горы и моря так хороши на картинах, то чем хуже наши леса и поля?" Италия представлялась Шишкину "слишком сладкой", а германский пейзаж он нашел "почти до омерзения расчищенным". После заграничной стажировки он до конца дней вдохновлялся исключительно российскими видами.

Существует несколько мифов, связанных с фигурой Шишкина. Кое-какие из них ретроспективная выставка способна опровергнуть. Например, версию о том, что знаменитый художник не умел изображать людей и животных. Да, медведи на полотне "Утро в сосновом лесу" действительно написаны по просьбе Шишкина его другом Константином Савицким - но это лишь эпизод в биографии. А вот с коровами, лошадьми, белками и прочими божьими тварями Иван Иванович управлялся играючи. Не говоря уже о людях. Большей частью это мелкие, так называемые стаффажные фигурки. Однако присутствует и замечательный портрет жены, развеивающий любые сомнения насчет умелости. Нет, дело в другом. Шишкин попросту не нуждался в деталях, мешающих разглядеть величие растительного мира. "Что может быть лучше природы, да еще не искаженной подвигами человечества!"

Автопортрет И.И. Шишкина

Другой миф касается дюссельдорфской выучки - будто бы по манере Шишкин "чистый немец". Утверждение не вполне справедливое. В Дюссельдорфе художник провел всего несколько месяцев, уже имея за плечами два "высших образования". И методами германского преподавания остался недоволен. Скорее всего эта искусствоведческая байка возникла из-за общего впечатления от шишкинских работ. Они и впрямь сверх меры подробны и аналитичны, в них не чувствуется порыва. "Бухгалтерскими" качествами Шишкина попрекали еще современники. Только дюссельдорфская школа здесь ни при чем. Пожалуй, искать причины следует в авторской натуре.

А еще многие полагают, что графика у юбиляра куда лучше живописи. Но однозначного мнения в этом вопросе быть не может. Просто потому, что если Шишкина-живописца есть с кем сравнивать - допустим, с его однокурсником Саврасовым или с младшим современником Левитаном, - то фигура Шишкина-офортиста абсолютно эксклюзивна. Не было тогда других фанатиков гравированного пейзажа - по крайней мере в России. Возможно, ковыряние в мелких деталях и эксперименты с технологиями травления действительно были ближе к его наклонностям, чем масштабная живопись. Тогда получается, что Шишкин сумел перешагнуть через себя. Возьмите хотя бы хрестоматийную картину "Рожь". Это же полноценный эпос, выражающий суть национального пейзажа. Как сам автор писал о полотне: "Раздолье, простор, угодье, рожь. Божья благодать...".

Случались у него и другие живописные шедевры. Кто же виноват, что в качестве бренда прижились именно мишки в сосновом лесу - театрализованная сценка, где эпический дар принесен в жертву сюжетной занимательности. Тем более некого винить в торжестве иных художественных принципов, которое произошло уже после смерти Шишкина. На его работы нередко смотрят со снобистской снисходительностью. Мол, промахнулся дедушка со стратегией, не просек фишку. Но вот уже шестое или седьмое поколение детишек сразу от музейного порога родители ведут в зал с картинами Шишкина. "Ползучая реабилитация" не прекращается ни на день. Может, не так уж "дедушка" и промахнулся? Статистика - упрямая вещь.

Дмитрий СМОЛЕВ

Источники:

1. Известия Науки