Скульптура

Клык моржа - прекрасный материал для скульптуры. Он достаточно тверд, долговечен, пластичен. Красивый, слегка желтоватый тон, хорошо поддающаяся полировке поверхность усиливают декоративный эффект скульптуры. Наличие внутреннего слоя в клыке моржа, так называемой пульпы, или шадры, иногда несколько снижает качество скульптуры. Однако мастера стремятся так строить скульптурный блок, чтобы пульпа как можно меньше выходила на поверхность. В других случаях резчики находят приемы своеобразного обыгрывания разницы между фактурами моржового клыка, строя соответственно скульптурную форму.

Чукотские резчики используют также для создания художественных изделий и зуб моржа. Естественно, что его небольшие размеры обусловливают малые размеры вещей. Зуб моржа часто имеет красивый цвет (серо-синий, серо-коричневый), который приобретается от длительного пребывания в сырой почве. В центре зуб моржа белого, желтоватого цвета. Пластинки поперечного среза зуба имеют изысканный узор в виде цветных колец с белым центром. Эту особенность используют мастера при изготовлении украшений, декоративный эффект которых основан на природной красоте материала.

В настоящее время ввиду дефицита моржового клыка мастера особенно бережно относятся к этому сырью. Поэтому в большинстве случаев наличие того или иного куска материала, его размер, цвет, наличие шадры могут подсказать резчику, какую скульптуру сделать, как наиболее рационально использовать имеющееся в его распоряжении сырье.

Процесс создания скульптуры заключается в следующем.

Первоначальная операция - распиловка - производится на круглопильном станке. Затем по нанесенным на заготовку основным контурам изображения выполняется опиловка (также на круглопильном станке). Это позволяет наметить в общих чертах объем будущей скульптуры, движение, позы. Затем по более точному рисунку, нанесенному на заготовку, при помощи бормашины выполняется основная резьба объема будущей скульптуры. На первом этапе уточняется размер, пропорции, характер движения, поза, отрабатываются основные формы; на втором этапе мастер отделывает детали, силуэт, переходы форм, он передает фактуру одежды, меха, шкуры животного. Лишь в 50-е годы мастера Чукотки стали применять бормашину. До этого резьба выполнялась вручную специальными металлическими инструментами.

Следует сказать, что в отличие от мастеров других центров костерезного искусства чукотские и эскимосские резчики избегают детализации. Ограничиваясь минимумом порезки, они умело выявляют основные объемы пластически богатой скульптурной формы.

Современная скульптура чукчей и эскимосов по-прежнему носит преимущественно анималистический характер. Морж, медведь, кит, олень - эти скульптуры наиболее часто встречаются в чукотско-эскимосской пластике (рис. 1-3). Образы этих животных близки и понятны резчикам.

1. Медведь. 1920-30-е гг. МНИ

2. Кит. 1920-30-е гг. МНИ

3. Тюлень. 1930-е гг. МНИ

В прошлом и даже еще в 20-30-е годы скульптуры животных были статичны, движение, как правило, не передавалось. Это, очевидно, было связано с мистическими представлениями о мире. Впоследствии непосредственные наблюдения за животными проявились в передаче их характерных движений, живых поворотов. Статичность скульптурных изображений была нарушена. Морж, лежащий на боку, поднявший голову с острыми клыками; повернувшая любопытную мордочку нерпа; настороженно поднявший ушки песец; бегущий олень; идущий тяжелой поступью медведь - все это высмотрел зоркий глаз художника-охотника (рис. 4-5).

4. Тюлень. 1930-е гг. МНИ

5. Морж. 1930-е гг. МНИ

Казалось бы, узкий круг изображений, ограниченный животным миром Севера, мог обусловить однообразие работ мастеров. Однако, всматриваясь в многочисленные скульптуры моржей, тюленей, собак, медведей, оленей, волков, трудно найти две одинаковые; в каждой ощущаешь точность взгляда, острую наблюдательность, умение выявить самое характерное и вместе с тем выразить свое видение мира. Мастера подчеркивают обтекаемую форму тела моржа, энергичное, как бы скользящее в воде движение кита, легкость бега оленя и могучую поступь медведя. Минимум деталей, наполненность скульптурной формы, ее весомость и даже кажущаяся тяжеловесность, несмотря на маленькие размеры скульптуры, типичны для чукотско-эскимосской пластики. Острая выразительность образов животных передается скупыми художественными средствами.

Начиная с 50-х годов в чукотско-эскимосской пластике все чаще появляются двух- и трехфигурные скульптурные композиции. Они изображают борьбу зверей - сцены, наблюдаемые охотниками в жизни. Волки напали на медведя, медведь набросился на моржа, хищные касатки терзают кита - это типичные сюжеты скульптурных композиций анималистического характера. Фигурки передают энергичные движения животных в момент смертельной схватки. Все насыщено яростью борьбы. Эти увиденные в жизни сцены отображаются резчиками с большой убедительностью (рис. 6).

6. Хухутан. Медведь и морж. 1956 г. МНИ

Иногда скульптурная группа создается из одного куска моржового клыка, чаще - составляется из отдельных фигур, которые укрепляются на общей подставке; боковые стороны подставки обычно украшаются гравировкой. Мотивы гравировки развивают ту же тему, которой посвящена скульптурная композиция. Так в создании одного произведения участвуют два мастера - резчик и гравер. Это творческое содружество стало традиционным в современной чукотско-эскимосской пластике. Подставка не является обязательным компонентом скульптурной композиции. Основное единство скульптурной группы достигается за счет аналогии в движениях, позах, за счет ритма и сюжетной завязки.

В 50-е годы чукотские и эскимосские резчики все чаще стали изображать человека. Охотник, вонзающий гарпун в тело огромного, неподвижного моржа; оленевод, бегущий рядом с оленем или смело остановивший вставшего на задние ноги оленя, накинувший аркан на животного, - таковы сюжетные мотивы скульптурных композиций с человеком. Кроме того, в последние годы появляются скульптурные группы, отображающие сцены национального быта: починку лыж-снегоступов; резку китового жира; мастера-гравера за работой; заготовку ремней из шкуры моржа.

Несмотря на то, что чукотские и эскимосские резчики работают в русле единой традиции, индивидуальные устремления в их творчестве проявляются достаточно четко.

Вуквутагин, один из основателей уэленской мастерской, учитель многих мастеров, удостоенный звания заслуженного деятеля искусств РСФСР и награжденный орденом Ленина, был мастером многофигурных композиций, изображающих поездки на оленях и собаках. Он умел передать стремительность бега животных, энергичное, полное порыва движение ездока. Вуквутагину принадлежат интересные скульптуры, посвященные теме материнства в мире животных: моржиха несет на спине своего детеныша, медведица играет с медвежонком. Эти скульптурные композиции, решенные компактно, вырезанные из одного куска кости, где одна фигура как бы сливается с другой, убедительно передают мир животных. Здесь сказывается особое отношение к животным, типичное в целом для чукотско-эскимосского искусства (рис. 7).

7. Вуквутагин. Моржиха с моржонком. 1956 г. МНИ

Среди работ эскимоса Хухутана, заслуженного художника РСФСР, особый интерес представляют композиции, отражающие борьбу животных, охоту на моржа. Хухутан умел передать скупыми средствами особую тяжеловесность, массивность моржа, рядом с которым кажется маленьким бесстрашный охотник, смело вступающий в единоборство с могучим зверем. Созданная Хухутаном скульптурная композиция "Охота на моржа" особенно популярна, она вошла в золотой фонд чукотско-эскимосской пластики (рис. 8). Хухутан был разносторонним мастером, владеющим не только объемной, но и рельефной резьбой и даже гравировкой. Наряду со скульптурой он делал табакерки и ножи с рельефной резьбой, шпильки для волос, завершающиеся миниатюрной головкой песца, нерпы, медведя.

8. Хухутан. Охота на моржа. 1956 г. МНИ

Николай Килилой продолжает традиции Хухутана. Очень интересна его композиция "Забой моржей на лежбище" (рис. 9). Каждая фигура моржа у Килилоя предельно обобщена, монументальна, величаво неподвижна. Килилой любит многофигурные композиции, где скульптуры животных подчинены единому ритму, обусловленному их аналогичными движениями. Такова скульптурная группа Килилоя, изображающая идущих медведей.

9. Килилой Н. На лежбище моржей. 1968 г. МНИ

Резчика Туккая, заслуженного художника РСФСР, бывшего в течение многих лет художественным руководителем уэленской костерезной мастерской, наряду с изображением животных привлекало изображение человека. Возвращение с охоты, ловля оленя, ловля нерпы - в этих композициях показан человек, житель Чукотки, за своими обычными занятиями. Туккай любил и многофигурные скульптурные композиции на подставках. Таковы "Спортивные состязания" - езда на оленях, национальный вид спорта; "Перекочевка" - сюжет из жизни оленеводов. Наборная скульптурная композиция Туккая "Охота на волка" изображает оленевода, держащего на поводу оленя и стреляющего в притаившегося за сугробом волка. Подставки, на которых Туккай располагал свои скульптурные группы, украшены гравировкой, помогающей их понять, дополняющей сюжеты. Авторами этих рассказов в рисунках в работах Туккая обычно были Елена Янку и Татьяна Печетегина. Естественно, что гравировка, в силу специфики своих художественных средств, раскрывает сюжет значительно шире: оленеводы приезжают на новое место; у яранги стоят встречающие; олень удирает от волков; притаившийся за торосом охотник стреляет в волков, один из которых убит, другой ранен, третий удирает.

Интересной работой Туккая является одна из его последних композиции - "Кит и касатки". Хищные, юркие касатки терзают тело кита-исполина. Чествуется, что движения животных плавные, скользящие и вместе с тем стремительные; они убедительно передают морскую стихию, в которой происходит борьба, ассоциируются с движениями волн (рис. 10).

10. Туккай. Кит и касатки. 1969 г. МНИ

Иван Сейгутегин, также заслуженный художник РСФСР, ныне художественный руководитель уэленской мастерской "Северные сувениры", любит изображать оленей. Многие его скульптуры - олени в разных позах и сюжетных ситуациях. Работы, выполненные резчиком, в последние годы в какой-то мере воскрешают традиции, свойственные творчеству старого мастера Вуквутагина. Например, композиция "Моржонок, играющий с моржихой". Эта компактная скульптурная группа отличается цельностью композиции и выразительностью движений животных (рис. 11).

11. Сейгутегин И. Моржи. 1976 г. МНИ

В 60-70-е годы приобретают известность произведения молодых мастеров. Значительный интерес представляют работы Льва Никитина. Лучшие его скульптуры характеризуются лаконизмом, свойственным пластике чукчей и эскимосов. Такова, например, группа "Охотник и лахтак", вырезанная из одного куска кости и изображающая охотника, вонзившего гарпун в огромное тело могучего зверя (рис. 12). Привлекают мастера и сцены национального быта: возвращение с охоты в лодке; мальчик, помогающий отцу тащить добычу - убитую нерпу (рис. 13). Своеобразна скульптура Никитина "Танец чайки", созданная им под впечатлением от выступления национального песенно-танцевального ансамбля "Эргырон".

12. Никитин Л. Н. Охотник и лахтак. 1970 г. МНИ

13. Никитин Л. Н. С добычей отца. 1970 г. МНИ

Лев Никитин создал и много интересных вещей декоративно-утилитарного плана. Это брелоки, браслеты, в которых умело выявляется красота материала. Скульптурное решение подчинено назначению вещи. Наличие цветной кости на Чукотском побережье (серые, синие, зеленоватые оттенки цвета она приобретает за счет длительного пребывания во влажной почве) делает возможным использование ее для художественных изделий. Красивые, разнообразные оттенки цвета материала усиливают декоративный эффект изделий.

В работах молодых резчиков Виктора Теютина, Григория Татро, Анатолия Тымнетагина находят отражение сюжеты, связанные с национальным бытом. Это плетение лыж-снегоступов, изготовление ремней из лахтачьей кожи, резка китового жира, зверовод с песцом, мать с ребенком. Двухфигурные композиции, вырезанные из одного куска кости, отличаются обобщенным решением скульптурных форм. Широкая национальная одежда (куртки с капюшоном, торбаса, брюки из нерпы) позволяет избегать детализации, облегчает обобщенное решение (рис. 14).

14. Тымнетагин А. Я. резка жира. 1972 г. МНИ

Молодые резчики внимательно изучают работы мастеров старшего поколения, и это сказывается в их скульптурах. Анатолий Тымнетагин создает двухфигурную композицию "Охота на моржа", по своему характеру и построению напоминающую известную работу Хухутана. Скульптура Виктора Теютина, изображающая охотников, вонзивших гарпуны в тело моржа-исполина, развивает решение, найденное в 60-е годы талантливым резчиком Львом Никитиным.

Некоторые резчики, кроме скульптуры, работают над декоративно-утилитарными изделиями, часто украшенными скульптурой и рельефом. Скульптуры, являющиеся завершением предмета - ножа для разрезания бумаги, курительной трубки, - должны быть композиционно связаны с данным предметом, не мешать его утилитарному назначению. Изображение медведя, например, является одновременно и скульптурой и ручкой ножа. В данном случае изображения животных имеют еще более обобщенный характер, чем в обычной скульптуре (рис. 15, 16).

15. Нож-закладка Медведь. 1968 г. ОМВ НИИХП

16. Нож-закладка Нерпа. 1968 г. ОМВ НИИХП

Подобное художественное решение можно видеть и в брелоке-медведе, и в браслете, собранном из миниатюрных скульптурных изображений китов. Но особенно любят мастера украшать резьбой ручки ножей. Эти ножи, имеющие костяные ручки и ножны, стали популярным чукотским сувениром. Если ручкой ножа большей частью служит скульптура животного, то ножны украшаются рельефной резьбой или гравировкой. Композицию гравировки мастера также стремятся подчинить форме вещи, располагая ее то по горизонтали, то своеобразными этажами.