Холуйские рассказчики

Посёлок Холуй Ивановской области раскинулся вдоль берега живописной реки Тезы. Дома, украшенные затейливой деревянной резьбой, отражаются в водах реки. Красив Холуй. Прекрасна природа этих мест.

В прежние времена Холуй принадлежал Троице-Сёргиевой лавре и Суздальскому Спасо-Ефймьевскому монастырю. Ещё в XVI веке в посёлке жили богомазы (icon-painters), которые реставрировали церкви и писали иконы, чаще самые дешёвые, "крестьянские". Жили здесь ещё и ремесленники, которые расписывали коврики. Вся эта непритязательная (plain, simple) продукция находила своего покупателя на рынках, на ярмарках, в деревнях. Такой промысел существовал долгие годы, временами слабея, временами вновь набирая силу.

'Андрей Рублёв'. В. Белов

После Октябрьской революции, когда была установлена советская власть, для холуйского промысла началась новая жизнь. Многовековое мастерство иконописцев не исчезло, оно нашло достойное применение в росписи изделий из папьё-машё. Но путь к этому искусству был сложным и трудным. Многому художники научились у своих товарищей - палешан и мстёрцев, тоже переживших период поиска в новом для себя виде творчества. А это значит, что искусство миниатюры Холуя теснейшим образом связано не только с традициями древнерусской темперной (tempera) живописи (иконописи), но и с развитием искусства миниатюры в Палехе и Мстёре.

В 1934 году в Холуе была организована художественная артель, которая состояла из двадцати двух человек. Они, по примеру палешан, начали писать миниатюры на лаковых изделиях из папьё-машё.

Среди миниатюристов Холуя было немало по-настоящему талантливых художников, создавших свою собственную школу, собственный стиль, стиль Холуя. Такими художниками были С.А.Мокин, К.В.Костёрин, Д.М.Добрынин и В.Д.Пузанов-Молев. Творчески осваивая опыт прошлого и настоящего, эти художники шли своим путём, отстаивая свою оригинальную манеру письма, свой индивидуальный почерк. В их работах нашли яркое отражение темы героических событий истории русского народа и современности, темы классической литературы и фольклора.

На протяжении всей истории существования художественного промысла лаковой миниатюры Холуя местные художники вели упорные поиски (persevered in their search for) в совершенствовании своего мастерства и стиля. В результате Холуй занял своё самостоятельное и почётное место в искусстве русской лаковой миниатюры.

Уже в 1937 году художникам Холуя были присуждены бронзовые медали на Всемирной выставке в Париже. В 1939 году их работы демонстрировались на Всемирной выставке в Нью-Йорке.

В 50-е-60-е годы ряды старых мастеров пополняются выпускниками Художественной профессионально-технической школы, организованной в 1943 году, в трудное военное время.

Вместе с молодыми художниками в искусство Холуя приходит ещё большее разнообразие тем, сюжетов, новая манера исполнения и дальнейшее закрепление стилевых особенностей холуйской миниатюры.

'Мёртвые души'. Н. Швецов

Мы уже говорили, что местная традиция живописи основывалась на изготовлении дешёвых "крестьянских" икон, в которые часто проникали жанровые детали. Такая особенность икон Холуя сближала их с лубком, одним из видов народного искусства, который был очень популярен среди крестьян.

Главным покупателем таких икон были те же крестьяне, и всё изображённое на иконах было им близко и понятно. В этих иконах присутствовал элемент крестьянского искусства. Конечно, среди иконописцев Холуя были мастера, писавшие дорогие, высокохудожественные иконы, но и в этих иконах можно было найти характерные местные особенности. Когда мастера Холуя стали писать миниатюры, их искусство миниатюрной лаковой живописи удачно соединило в себе достижения местной иконописной школы, опыт художников Палеха и Мстёры и некоторые черты крестьянского искусства, придающие работам неповторимое своеобразие.

Миниатюры Холуя отличаются от работ палешан и мстёрцев целым рядом особенностей.

В первую очередь, это высокая степень реалистичности, развившаяся в недрах крестьянского иконописного промысла, и высокая точность рисунка. Часто холуяне стремятся к подробному пересказу выбранного сюжета. Кажется, что им не хватает места только на одной крышке изделия; они продолжают своё повествование и на боковых поверхностях.

Пейзаж в миниатюрах Холуя более крупный, приближённый к зрителю, чем у мастеров Мстёры. Часто он постепенно переходит в фон самой шкатулки, и здания, деревья располагаются прямо на чёрном фоне, тогда как мстёрская миниатюра вообще не имеет чёрного фона. Этот художественный приём сближает холуян с палешанами.

В миниатюрах Холуя фигуры людей крупней и не так многочисленны, как у мстёрцев; они несколько удлинённы, как у палешан, но имеют более мягкие силуэты, формы их объёмнее, и сами люди выглядят крепкими, коренастыми (thick-set).

Колорит холуян более насыщенный, в нём преобладают тёмные тона красного, зелёного, коричневого и синего цветов и контрастные сочетания, тёплые (оранжевый) (orange) сочетаются с холодными (синий).

Действие миниатюр Холуя развёртывается на фоне многоцветного пейзажа, в котором ясно ощущается движение: деревья будто качаются, клубятся облака, спиралями завивается текущая вода.

Темы миниатюр Холуя самые разнообразные. Это и история страны, и самые злободневные события современности, и герои литературы, и народная сказка, и жизнь родного села.

В наше время искусство холуйской миниатюры переживает подъём. Старшее поколение художников сумело передать своим ученикам понимание высокой художественной культуры и раскрыть перед ними красоту древней национальной живописи. Оно научило молодых художников строго и требовательно относиться к своему труду. Вспоминая о своём учителе С.А.Мокине, заслуженный художник РСФСР В.А.Белов писал: "Самозабвенно трудясь над множеством замыслов, Сергей Александрович Мокин постоянно помогал и другим художникам - где добрым советом, а то и взяв в руки кисть. Я по его совету счистил десятки миниатюр, чтобы начать всё снова, - и не только не жалел о затраченном труде, а, наоборот, с ещё большей энергией брался за работу".

Так постепенно рождается мастерство. Многие известные миниатюристы Холуя преподают в профессионально-технической школе, передавая молодым художникам секреты своего мастерства. Молодые художники в свою очередь вносят свой вклад в дальнейшее развитие миниатюры Холуя, они ищут свой пути, свой индивидуальный почерк. Ежегодно лучшие работы художников награждаются почётными дипломами и медалями. Художники Холуя - постоянные участники выставок в Советском Союзе и за рубежом, лучшие их произведения всегда можно увидеть в музеях Москвы, Ленинграда и других городов Советского Союза.

1. Как, в какое время возник в посёлке Холуй центр лаковой миниатюрной живописи?

2. Чем отличаются миниатюры холуйцев от работ других миниатюристов?

3. Как художники старшего поколения передают свой опыт молодёжи?

Холуй сегодня

Холуй. Поэтичный уголок Ивановской области - воплощение прелести среднерусской природы - не случайно явился благотворной (beneficial) средой для вдохновенного творчества народных мастеров русского декоративного искусства.

Посёлок живописно раскинулся вдоль серебристой речки Тезы. Старые ивы, склонённые к ней, украшают прихотливо извивающиеся берега и отражаются в её водной глади. На фоне деревьев и прозрачного нёба хорошо рисуются церковь с высокой белокаменной шатровой колокольней - памятник русской архитектуры XVIII века - и прилегающие дома, местными жителями любовно отделанные резьбой по дереву. Луга, среди которых возвышаются могучие, вековые дубы, широко и привольно раскинулись вокруг. Нарушая тишину, днём и ночью проходят быстроходные катера по реке к ближнему шлюзу или проплывают гружёные баржи.

Поэтичен и притягателен вечерний Холуй, и ещё более в весеннее половодье, когда этот русский посёлок напоминает прославленную Венецию: на островках ютятся домики, между ними скользят долблённые ботники (dug-out boats)^*, оживают перекидные мостики ((foot)bridges). Каждый дом имеет свой ботник. На нём везут детишек в школу и в детский сад, отправляются на работу и завершают трудовой день раздольной песней. Звонко и мелодично звучит она над рекой. Но любят здесь не только песни: Холуй известен своим мастерством вышивок и миниатюрной живописью на изделиях из папье-маше.

^* (Ботник - небольшая рыбацкая лодка, которую используют и как транспортное средство.)

Холуй, Ивановская область

Издавна существует на этой земле народное декоративное искусство.

По Л. Розовой. Фрагмент из книги "Искусство холуйской миниатюрной живописи"