"Всё живое в природе любит свободу"

Искусство лаковой миниатюры возникло в посёлке Мстёра Владимирской области уже в советское время. До революции здесь так же, как и в Палехе, жили иконописцы-ремесленники, продолжавшие традиции Владимиро-Суздальской иконописной школы. Они писали довольно дорогие иконы, считавшиеся одними из лучших в России. После революции они, как и палешане, стали искать промысел, в котором можно было бы с успехом использовать свой профессиональные знания и талант.

В 1923 году мастерские мастера организовали первую артель, где начали расписывать изделия из дерева, папьё-маше и рисовать коврики на холсте и клеёнке, но эти занятия не приносили удовлетворения талантливым мастерам.

В 1933 году была организована новая артель по росписи лаковых изделий из папьё-маше, получившая название "Пролетарское искусство". Ведущими художниками этой артели стали Н.П.Клыков, А.Ф.Котягин, А.И.Брагин, которые в дальнейшем определили самобытный стиль лаковой миниатюры Мстёры и пути её развития.

Миниатюрная живопись мстёрских мастеров во многом сходна с работой палешан. Как и палешане, мстёрцы пишут темперой (distemper), а не маслом, как это делают федоскинцы. Как и у палешан, в миниатюрах мстёрских художников элементы реальной жизни соседствуют с фантастическими образами, сказка уживается с реальностью, и изображение часто носит условный характер. Но в отличие от живописцев Палеха, мстёрцы развёртывают изображение не на чёрном фоне, а на фоне пейзажа, выполненного в гамме светлых, чистых тонов. Мастерская миниатюра вообще не имеет чёрного фона. Ведущую роль в создании художественного образа в произведениях мстёрских мстёров играют не события, не люди, а именно этот прозрачный, нежный и очень выразительный пейзаж, в котором мстёрцы проявляют своё мстёрство колористов и каллиграфов. Они с особой тщательностью выписывают мелкие детали (листву, цветы, детали архитектуры и узоры на одежде).

Художники Мстёры создают развёрнутые сюжеты, виртуозно рисуя людей, животных, цветы, деревья и воду. В их миниатюрах небо обычно высокое и чистое или тревожное грозовое, а вода синяя, бездонная (bottomless), деревья стоят редко, на любом из них видна каждая веточка. Объясняя эту особенность мстёрского пейзажа, художник Н.П.Клыков говорил своим ученикам: "Всё живое в природе любит свободу".

Пейзаж у миниатюристов Мстёры не просто фон, а среда, как бы составная часть действия. Обычно он имеет 3 плана: первый выполняется в коричневых тонах, второй в светло-зелёной гамме, третий - в сиреневато-голубой. Такое изображение создаёт условное декоративное пространство. Сюжет композиции развивается линейно, а не вглубь, параллельно передней плоскости шкатулки или коробочки, своеобразными "строчками" или "ступеньками". Подобное построение сюжетной композиции подчёркивает связь живописи с формой и назначением предмета. Как и у палешан, у мстёрцев часто встречаются горки, придающие всей картине оттенок фантастичности.

'Конёк-Горбунок'. В. Тихомиров

Мстёрскую миниатюру, как правило, окаймляет лёгкий ажурный орнамент, выполненный творёным золотом^*.

^* (Творёное золото - золото, растворённое специальным "палехским" способом, чтобы его можно было наносить на миниатюру кистью.)

Иногда в этот орнамент вводят небольшие красочные медальоны, которые сияют в ажурном кружеве орнамента как самоцветы.

Художественные лаки

Мстёрские мастера внесли в лаковую миниатюру новое, жизнеутверждающее содержание. Они создают проникнутые оптимизмом сцены сельской жизни, часто используют песенные и сказочные сюжеты, изображают исторические события из жизни народа. Однако одним из главных "героев" их произведений всегда является среднерусская природа с её скромной и неповторимой прелестью.

Живописцы Мстёры вырастили в своей среде замечательных, самобытных художников, многие из которых приобрели широкую известность. Таков И. А.Фомичёв, удостоенный почётного звания "РСФСР". Он создал ряд неповторимых миниатюр, где реальность тесно сплетается со сказкой, наивность и традиционность фольклорных образов соседствует с высоким мастерством и миропониманием современного художника.

Художественные лаки

Многие художники Мстёры искали собственный стиль в искусстве миниатюры. Так заслуженный деятель искусства Е.В.Юрин создал направление орнаментальной росписи. Его тонкие, изящные растительные орнаменты, составленные из красочных букетов цветов, из фруктов, гармонично сливаются с ажурной, золотой или серебряной графической росписью поверхности коробочки или броши. Такое направление орнаментальной росписи быстро нашло последователей среди молодых художников, которые с успехом продолжают традицию своего учителя. Многие молодые художники Мстёры сегодня уже овладели секретами замечательного мастерства лаковой миниатюры и создают произведения глубокие по содержанию, высокохудожественные и самобытные по манере исполнения.

1. Где находится Мстёра - один из центров лаковой миниатюрной живописи?

2. Чем отличаются миниатюры Мстёры от миниатюр Палеха и Федоскина?

3. Как мстёрцы строят композицию своих произведений?

4. Какую роль играет пейзаж в миниатюрах Мстёры?