Глава четвертая. Абрамцево-кудринская резьба по дереву

Дерево легче и быстрее других материалов поддается разрушению. Поэтому о древнейшем искусстве деревянной резьбы мы судим лишь по различным описаниям и свидетельствам историко-литературных памятников прошлого. О мастерстве же людей, создававших эти предметы, мы догадываемся по изделиям более позднего времени.

С древнейших времен декоративная резьба по дереву была связана с бытом русского человека. Уже московиты - первые жители московских земель - по описаниям старых авторов-летописцев стремились к известной нарядности, к украшению своего быта. Упоминания о художественной резьбе по дереву встречаются в записях о строительстве московского Кремля и посадов. Да это и естественно, потому что "белокаменной" Москва сделалась только в XVII веке. Вот почему в быт "белокаменной" вошли деревянные изделия, дошедшие и до нас, свидетельствующие о давних традициях их мастеров.

Подмосковный крестьянин - он и плотник, и столяр, и резчик - свято хранил отечественные традиции резьбы по дереву. Не чурался он и новых веяний, доходивших с Запада и Востока, но перерабатывал их по-своему, отметая чуждые ему по духу, и с самого начала, таким образом, создавал свою самобытную, национальную художественную культуру.

В Подмосковье с этих стародавних времен так и появляются те "гнезда", "очаги" художественных промыслов, которые сохранились в основном и до наших дней. Тогда же исторически сложился и куст резных поделок из различных пород дерева, включающий селения Ахтырка, Левково, Мутовки, Кудрино (позже-Абрамцево). Экономически он был связан с крепостью Троице-Сергиевской лавры.

Особый фантастический мир орнаментики - "кудринский" стиль резьбы - создавался не сразу. На пути к его формированию стояли такие стили "большого" искусства, как рококо, барокко, ампир, но и они в конце концов подчинялись народно-декоративным особенностям уже наметившихся традиций местных резчиков по дереву. В эпоху развития промышленного капитализма и, в частности, в период расцвета в Абрамцевском имении "кружка Мамонтова" на местных резчиков отчасти воздействовал и модернистский "стиль", декадентство. Но и в данном случае глубокое чувство народных традиций оказалось сильнее влияний этого выхолощенного "стиля" упадка.

Ничего положительного не дали и благие намерения некоторых членов "кружка", в частности Е. Д. Поленовой, прививавших группе абрамцевских кустарей, к большому огорчению последних, не стиль, не декоративность традиционной народной резьбы, а стилизаторство, не органичность традиционной техники, а поверхностный техницизм.

Наступил упадок. "Стилистические разновидности были механически объединены и произвольно использованы. Единство формы, - крепкое, целесообразное, несколько суровое и мужественное - модернизировалось. Структурная логичность подменялась нарочито оригинальным выражением, зачастую лишенным функционального обоснования. Культивировались переукрашенность, претенциозность, дешевый эффект"^*. Вмешательство меценатствующего "кружка" могло оказаться гибельным для творчества кудринских мастеров, но и тут здоровое чутье и чувство народных традиций сохранили их искусство до новых времен. В этом отношении следует отметить творчество талантливого мастера В. П. Ворноскова, до наших дней бережно донесшего большие традиции орнаментальной художественной обработки дерева "кудринсксго" стиля.

^* ("Народное искусство СССР в художественных промыслах", изд. "Искусство". 1940 г., стр. 11.)

Абрамцево-Кудринский очаг объединяет мастеров деревень Ахтырка, Левково, Кудрино и Мутовки (Загорский район) с центром в Хотькове (станция "Ярославской железной дороги), где сосредоточены три общественные мастерские, правление артели, склады готовой продукции и прочее. Ахтырская промыслово-кооперативная артель по выработке абрамцево-кудринских изделий была основана еще в 1913 году.

В. Ворносков (сын). Застава. (Резьба по дереву.)

В пореволюционное время в Ахтырской и Хотьковской артелях и Левковском промколхозе (по данным 1938 года) за один только год было выпущено продукции более чем на один миллион триста тысяч рублей. Членов артелей было больше двухсот пятидесяти человек.

Абрамцевская школа художественной резьбы, основанная в 1883 году, ежегодно выпускает квалифицированных мастеров резьбы по дереву.

П. Ворносков (сын). Кашпо. (Резьба по дереву.)

В 1946 году абрамцево-кудринские мастера (которых в артельном производстве было занято уже более 300 человек, и среди которых имеются подлинные художники-виртуозы) выпустили продукции почти на два миллиона рублей. Пятилетний план намечает и дальнейший значительный и быстрый рост этого художественного промысла.

Абрамцево-кудринские изделия на протяжении десятилетий много раз экспонировались не только на местных, районных, областных и союзных выставках, но и на выставках международных, повсеместно прославляя искусство народных мастеров "Кудринского" стиля. Кудринские мастера привлекались и к оформлению архитектурных ансамблей и различного рода интерьеров. Последователями этого стиля, воспринявшими и также развивающими его, являются мастера города Семенова (Горьковская область).

Мастера абрамцево-кудринской резьбы по дереву всегда создавали и создают по сей день художественные предметы быта: различных форм и диаметров декоративные хлебные блюда, лотки, сухарницы, так называемые кашпо (оригинальные декоративные вазы-бочонки для цветов и цветочных горшков), большие и малые письменные приборы, разнообразного назначения рамы и рамки, упоры для книг, шкатулки для рукоделия, шкафчики и шкафы, книжные полки, футляры для настенных и настольных часов, ножи для бумаги, декоративные панно и вставки, коробки и коробочки для туалета, различные скульптурные и другие резные деревянные изделия.

В. Ворносков (отец). Декоративное блюдо с мотивом, рыбы. (Резьба по дереву.)

Конечно, не все эти изделия являются произведениями подлинного искусства. Многие из них созданы лишь искусными мастерами-исполнителями, производственниками, тогда как подлинно художественное лицо этих изделий создают мастера-композиторы, творцы оригинальных форм и орнаментов.

Одной из таких крупных творческих индивидуальностей в Кудрине являлся покойный В. П. Ворносков. Он - фактический создатель "Кудринского" стиля, приведший его к творческому расцвету в послеоктябрьские десятилетия. Он же и старейшина знаменитой плеяды резчиков Ворносковых: В. В. Ворноскова, М. В. Ворноскова, П. В. Ворноскова, С. В. Ворноскова и других (его сыновья, братья). Изделия этой своеобразной "семейно-кооперативной" артели носят индивидуальный творческий характер, особые стилевые черты "ворносковской" резьбы.

"Кудринская резьба, - пишет В. С. Воронов,- собрала в себе различные стилистические направления народного резного мастерства. В нее входят технические приемы, типичные для широкого круга старинных предметов крестьянского искусства: геометрические порезки (особая резьба) северных прялок и вальков, рельефная резьба поволжского типа, контурная - с костромских изделий, плоскорельефная вологодского характера, мелкоузорные выемки с пряничных досок, приемы скобчатой резной техники и т. д. Характеризуя стиль кудринской резьбы, следует отметить, что она построена скорее на живописном, чем на пластическом принципе. Работа резца не открывается в ее непосредственной художественной выразительности. Уплощенный и густой рельеф, почти лишенный фона, подрезается контуром по всему рисунку и не моделируется, а лишь слегка смягчается - "заоваливается" к фону. Благодаря применяемым темным протравам и полировке резьба производит впечатление не только сочетанием света и тени, но и игрой раздробленного блеска на смягченных выпуклостях дерева. Колористическое разнообразие достигается приемами морения в гамме от бледножелтых до темнокоричневых тонов и тщательной полировкой рельефных поверхностей^*.

^* ("Народное искусство СССР художественных промыслов", стр. 12.)

Этой сложной и разнообразной техникой обработки материала, владеющие ею мастера добиваются больших успехов.

"Среди многообразной орнаментации кудринской резьбы характерным элементом является растительный мотив в виде мягко изгибающихся ветвей с пальчатой листвой, густым и сочным рельефом, укрывающим поверхность. Этот мотив, истоки которого' лежат в старой вологодской резьбе, особенно интересно разработан В. П. Ворносковым и его сыновьями и широко используется промыслом"^*.

^* ("Народное искусство СССР художественных промыслов", стр. 12.)

Нужны были многие годы творческих исканий, прежде чем утвердилась неповторимость этого стиля.

В. П. Ворноскова ((1871-1940) совершенно правильно называют не только одним из выдающихся и талантливых мастеров "Кудринского" стиля резьбы, но и создателем оригинального романтико-декоративного, или, как принято говорить, "ворносковского" направления.

С малолетства он занимался резьбой по дереву. Несколько лет работал в Абрамцевской столярно-резной мастерской.

"Свою работу над декоративной обработкой дерева В. П. Ворносков, - писал о мастере знаток художественной обработки дерева С. В. Базыкин, - начал с плоскостной резьбы, с так называемого геометрического узора. Затем он перешел к своеобразному рельефу с резьбой по углубленному на плоскости дерева фону (так называемый завальный фон). При этой технике образуется плоский рельеф с силуэтным рисунком. Нанесенный на плоскость рисунок В. П. Ворносков прорезал контурными резными линиями. Эта узорность усиливала живописность изображения и придавала ему большую пластичность. Мелкий рельеф становился вибрирующим, более динамичным, чем в обычной плоскорельефной резьбе. Пластика ворносковского рельефа дополняется богатой светотенью, отражающейся благодаря контурным1 нарезам. Изображение приобретает больший объем, дополнительную глубину и цвет. Живописный эффект такой резьбы В. П. Ворносков усилил новым приемом отделки дерева: он стал применять полировку, чем придал своим вещам не только гладкость, но и блеск. Под полировкой рельеф приобрел блестяще отражающую и своеобразно колоритную тональность. От рельефов В. П. Ворносков неоднократно переходил к объемной резьбе. Так делал он скульптурные ручки у ковшей и братин и фигуры "дятлов" (зимородков). Композиции В. П. Ворноскова (до революции. - Н. С.) не выходили за пределы декоративного орнамента, в котором преобладали растительные мотивы, птицы, рыбы, иногда богатыри и рыцари"^*.

^* (С. В. Базыкин, В. П. Ворносков. Журнал "Творчество" № 10 за 1940 г., стр. 24.)

Ко времени Великой Октябрьской революции В. П. Ворносков был уже сложившимся мастером резьбы, признанным художником большой одаренности, имеющим за плечами крупнейший опыт производственно-творческой практики.

После Октября растет и крепнет его творческая деятельность.

Ему уже не мешают ни меценатствующие модернисты и стилизаторы, ни мещанская тупость земских "опекунов" и "ценителей" народного искусства. В. П. Ворносков (и те, кто идет за ним) решает уже такие темы, ставит перед собой такие производственно-творческие задачи, о которых до революции он не мог и думать. Революция насытила новым, оптимистическим содержанием, новыми идеями творчество абрамцево-кудринских резчиков, еще больше приближая всю их практическую деятельность к народу. В кудринскую резьбу вошла советская тема.

П. Ворносков (сын). Упоры для книг. (Резьба по дереву.)

В послеоктябрьские десятилетия резчики Абрамцево-Кудринского очага, вместе с внедрением новых тем, решают и такие вопросы, как работа над оформлением дворцов культуры, павильонов, над оформлением интерьера жилых домов и общественных зданий.

Семьей Ворносковых выполнено в 1937 году своеобразное монументально-декоративное произведение для зала Государственной Третьяковской галлереи (экспонат Всероссийской выставки народного творчества, ныне хранится в Музее кустарно-художественной промышленности). Романтичны, а в то же время и реально - убедительны образы советских пограничников. Сказочный лес, в котором развертываются отдельные эпизоды жизни пограничников, декоративно - пластичен и красочен, что достигается естественными переливами мореного и полированного дерева. Группы воинов, как старорусские богатыри, на могучих конях объезжают дозором порученный им участок. С верным другом - служебной собакой, с боевым оружием, сквозь вязь лесной трущобы боец в бинокль просматривает пограничную полосу. Другой боец, с винтовкой, почти сросшись со стволом дерева, несет вахту на рубежах советской отчизны.

Перед братьями Ворносковыми и такими известными мастерами, как П. И. Золотарев, М. В. Артемьев, П. С. Будкин, И. В. Гуляев, А. М. Гаврилюк, А. А. Топорков, перед молодежью, окончившей Абрамцевскую профтехшколу (для которой много сделали художники К. В. Орлов и Вас. Ив. Соколов), открываются необъятные просторы творческой деятельности.

В. Ворносков (отец). Крышка коробки. (Резьба по дереву.)

Новые пластические образы, пришедшие к мастерам Абрамцево-Кудринского очага вместе с новым содержанием жизни, из года в год растут и развиваются. На изделиях кудринцев появились и представители животного мира, птицы, цветы. В орнамент вошла и советская эмблематика. Наконец, появился и образ человека.

В объемной скульптуре "кудринского" стиля появляются, кроме традиционных дятлов-зимородков, и изображения лосей, кабанов, зубробизонов, горных баранов.

Одолевая и совершенствуя традиционные навыки декоративного мастерства, кудринские художники артельных мастерских развивают и обогащают советское искусство романтико-декоративной резьбы.