Городецкие мотивы

Родина городёцкой росписи по дереву - маленький старинный городок на Волге - Городёц. Это самый древний город в теперешней Нижегородской области. Он был основан в 1152 году князем Юрием Долгоруким. Высокий берег Волги около Городца застроен небольшими высокими домиками. Городёц и окрестные деревни издавна славятся резчиками, которые умеют вырезать деревянное кружево, украшать избы, наличники (lintels of windows) окон, прялки (distaffs), посуду, игрушки.

Городецкие резчики украшали фронтоны домов, наличники, ставни (shutters) сказочными цветами и листьями, диковинными травами, вырезали львов с добродушными мордами и цветком на хвосте, диковинную птицу Сирин, русалок Берегинь^*. Резной наряд городёцких изб - явление выдающееся в русской народной архитектуре. Городецкая домовая резьба принесла главную славу городку.

^* (Русалка Берегиня - фантастический образ полуженщины-полурыбы, живущей в воде. Её изображение встречается на различных изделиях русских народных промыслов. )

Резьба городёцких резчиков близка к древней архитектуре-Суздальского края^*, где тоже встречаются сложный рисунок трав, фигуры сказочных птиц и львов.

^* (Владимиро-Суздальский край - территория на северо-западе Руси, где находилось Владимиро-Суздальское княжество - крупнейшее древнерусское феодальное государство. Владимиро-Суздальская школа архитектуры и живописи являлась одной из главных школ древнерусского искусства.)

Изображения русалок (mermaids), коней, птиц и различных животных восходят к язычеству (paganism). Русалкам, например, молились, чтобы послали дождь. Звери будто бы охраняли жизнь от злых духов.

Наверное, такое же значение имели эти изображения и для городёцких жителей.

Зарождение городёцкой резьбы относят к концу XVII -началу XVIII века.

Земли у городёцких крестьян было мало. Надо было использовать лес и реку. Вот и стали строить деревянные суда на Волге и заниматься обработкой дерева, различными приёмами украшать деревянные изделия.

В конце XVII века, при Петре I^*, в России начинается строительство морского и речного флота.

^* (Пётр I (1672-1725) - русский царь с 1682 года и первый российский император с 1721 года. Пётр I, выдающийся политический и военный деятель России, осуществил ряд важнейших экономических, социальных и политических преобразований.)

В различных городах построены верфи (shipyards). В Городцё, где Волга образовала удобный для судостроения затон (back-water), тоже появились большие верфи. Суда и баржи, изготовленные на этих верфях, богато украшались городёцкими резчиками резьбой и росписью.

В XVII-XVIH веках Городёц, как и Нижний Новгород и другие селения по Волге, превратились в крупный центр судостроения (ship-building).

Плотники городёцкой судоверфи были известны и за пределами Городца. Пётр I вызывал их даже на постройку военных кораблей в Преображенское^*. Вдали от родного Городца они распространяли свой навыки и умения, делились опытом и сами учились у других мастеров.

^* (Преображенское - село под Москвой, где молодой царь Пётр I начинал строительство русского флота. )

Волжские баржи (barges) и суда украшались по краю внешней части и по корме (stern) резьбой, в которой был растительный орнамент, русалки, львы, гербы. Чтобы этот узор выглядел декоративнее, фон и рельеф раскрашивались разными красками - ультрамарином (ultramarine), суриком (red lead), охрой (ochre).

С появлением на Волге пароходов и заводов строительство деревянных судов сокращается.

А резные украшения стали употреблять в убранстве (in decorating) крестьянских изб. Резьба на городёцких избах усложнялась, приобретала определённый стиль, для которого были характерны львы, птицы Сирин, русалки, вписанные в растительный орнамент.

Резчики стали не только дома украшать, но и предметы домашнего обихода (household articles) и утвари (utensils).

В конце XVIII века в Городцё начинают делать резные донца. В это время в России развивается текстильная промышленность, для которой нужна была льняная пряжа. Донца требовались почти в каждом доме, в котором пряли.

Что же такое донце?Это доска длиной семьдесят пять сантиметров, шириной двадцать-двадцать пять, один конец этой доски закруглён, на нём укрепляется гребень, на который надевается расчёсанная кудель (tow). Донце ставится на лавку, садится пряха и начинает понемногу брать левой рукой волокна кудели и прясть, вращая веретено правой рукой.

На посиделках, где раньше собирались по вечерам девушки прясть и рукодельничать, донце становилось предметом особой гордости... Донце входило в приданое невесты вместе с вытканными холстами, полотенцами, скатертями.

Долгими зимними вечерами сидели девушки и пряли бесконечную пряжу, иногда пели песни, мечтали о женихе, грустили и радовались. Об этом рассказывает русская народная песня "Пряха".

 В низенькой светёлке (room)
 Огонёк горит.
 Молодая пряха
 Под окном сидит. 
 
 Молода, красива,
 Карие (brown) глаза,
 По плечам развита (she) let  (her hair) down)
 Русая (fair) коса. 

 Русая головка,
 Думы без конца...
 Ты о чём взгрустнула (is looking sad),
 Девица-краса?.. 

 В низенькой светёлке
 Огонёк горит.
 Молодая пряха
 Под окном сидит.

'Пряхи'. Фрагмент миниатюры. Село Федоскино

В окрестных сёлах и в Городцё начинает развиваться донечный промысел. Всё способствовало его расцвету -кругом леса, в сёлах мастера-резчики. Какие только донца не делали в Городцё и соседних сёлах по рёчке Узоле. Городецкие донца быстро расходились по России.

В окрестных дубовых лесах пилили дубы, а иногда в рёчке Узоле вылавливали морёные (fumed) дубы, много лет пролежавшие в воде, с красивой сёро-зелёной древесиной, крепкие и большие. Всё чаще стали использовать декоративный приём инкрустации. Сделают белое донце из липы или осины, а потом врезают туда вставки из сёро-зелёного морёного дуба. А потом ещё мастера эти дубовые вставки стали украшать резьбой с изображением всадника (rider) на коне. Скачет такой конь и останавливается в середине доски, горделиво (proudly) подняв голову и копыто. Изображение такого коня чуть-чуть выступает (stands out) над плоскостью фона.

Многие резчики донца делали, коней на них вырезали, но каждый резчик делал донца в различных вариантах.

И хотя с глубокой древности народные художники писали коней, писали всадников, но городёцкие кони отличаются ото всех - никогда ни с кем не спутаешь вороного (black) городёцкого чудо-коня, изображённого всегда в профиль с поджатой ногой, с высоко выгнутой шеей.

На нижних половинках донец мастера обычно вырезали жанровые сцены гуляний кавалеров с дамами, сцены охоты, цирковые и военные сюжеты, нарядных барынь и кавалеров, гарцующих (prancing) на конях, восседающих на стульях с высокими спинками, танцующих, объясняющихся в любви.

В приданое невесты входили донца, на которых часто изображали сцены свадебного обряда: сватовство ((ceremony of) match making), смотрины^*, девичник^**, встречу жениха, свадебный поезд (wedding procession) и другие. Это были условные образы, сложившиеся на основе жизненных впечатлений.

^* (Смотрины - народный обычай, когда жених или кто-то из его близких "смотрели" невесту, то есть знакомились с ней.)

^** (Девичник - вечер перед свадьбой, на который собирались только девушки, провожающие свою подругу замуж.)

В середине прошлого века сложную в работе инкрустацию сменила роспись.

В росписи донец использовали три основных краски: сначала донце покрывали отваром луковой шелухи (onion skin) и оно приобретало разные оттенки жёлтого цвета, а потом при раскрашивании брали красный и синий.

В оформлении прядильных донец во второй половине XIX века появляются жанровые сюжеты. Сюжетами для городёцких мастеров служила сама их жизнь, праздничная её сторона, нарядные костюмы, представления о благополучии. Здесь сцены гуляний, свиданий, и чаепитий, и застолий (feasts).

В это же время сложилась характерная форма растительного орнамента с городёцкими купавками (buttercups) фантастической раскраски и такими пышными, что кажется, что бутоны вот-вот раскроются.

Ведущий сюжет росписи донец занимает его верхнюю половину. В центре этой композиции главная фигура или растительный мотив (фигуры людей, гирлянды цветов).

Фрагмент городецкого расписного донца. Нижегородская губерния. XIX век

Лица своих героев народные мастера пишут в одной манере - в виде белого кружка, на котором чёрными линиями обозначают черты лица. Причёски замысловатые (fancy), но всегда окрашены только в чёрный цвет. Фигуры даны в плоскостномflat) цветовом решении, главные детали окрашиваются без контура в основной цвет, а затем следует отделка линий.

Донца, веретёна (spindles), лубяные лукошки (bast baskets) для пряжи, лубяные коробки для хранения мотков льна городёцкие мастера продавали на Макарьевской и Нижегородской ярмарках^*, откуда они расходились по всей России.

^* (Макарьевская и Нижегородская ярмарки - самые большие, самые популярные ярмарки в России в XIX -начале XX веков. )

В начале XX века спрос на донца упал. Промысел пришёл в упадок (declined).

В 20-е годы старые мастера - Ф.П.Краснояров, И.А. Мазин, И.К. Лебедев, П.А.Колесов - начинают работу над новыми вещами в организованной ими мастерской на родине промысла, в селе Курцево. В это время они создают панно с цветочными мотивами. Сюжеты были новые, современные : жизнь колхозной деревни, сельские праздники, жизнь советских воинов.

В годы Великой Отечественной войны^* работы почти прекратились.

^* (Великая Отечественная война (1941-1945) - война, которую вёл Советский Союз против фашистской Германии. Война закончилась победой СССР и его союзников.)

С 50-х годов началось бурное возрождение (revival) городёцкой росписи. Возрождение промысла связано прежде всего с именем потомственного мастера Аристарха Евстафьевича Коновалова. Ещё его дед красил для Макарьевской ярмарки детские стульчики.

Для работы А.Е.Коновалов привлекает мастеров, владеющих традиционными приёмами росписи, а также обучает городёцкому письму молодёжь.

В 60-е годы организуется фабрика "Городецкая роспись" и А.Е. Коновалов становится её художественным руководителем. Фабрике удаётся решить проблему ассортимента изделий. Это детские столики, стулья, качалки (rocking-chairs), скамейки-укладки^* для хранения игрушек, разделочные доски (cutting boards) для кухни, солонки (salt-cellars), расписные панно, блюда, тарелки и т.д. Большинство этих вещей украшено веточными мотивами, среди которых можно увидеть птиц и коней.

^* (Скамейка-укладка - скамья со стенками, образующими ящик для хранения вещей. Сиденье является крышкой ящика. )

Сегодня наследие старых мастеров, чьи изделия бережно хранятся в музеях, не умерло, их лучшие традиции стремятся возродить художники, работающие на фабрике

"Городецкая роспись". На фабрике работают и опытные и совсем молодые мастера. Их работы продолжают удивлять весь мир древним и вечно молодым искусством, радовать своей непосредственностью.

Ларец 'Застолье'. Л. Беспалова

1. Где находится город Городёц, центр резьбы и росписи по дереву, какова его история?

2. Какова роль петровских судостроительных верфей в развитии городёцкого промысла? Какой резьбой и росписью украшали корабли и дома городёцкие мастера?

3. Что значит утверждение о том, что "городёцкая резьба была тесно связана с живописью"?

4. Расскажите, что украшали городёцкие мастера своей резьбой и росписью, какие темы, какие мотивы они использовали.

5. Что собой представляют современные городёцкие изделия?

6. Почему, по вашему мнению, русский народ в наши дни, в конце XX века, продолжает с глубокой симпатией относиться к изделиям городёцкого промысла?